du.sePublications
Change search
Refine search result
123456 1 - 50 of 276
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • chicago-author-date
  • chicago-note-bibliography
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Rows per page
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sort
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
  • Standard (Relevance)
  • Author A-Ö
  • Author Ö-A
  • Title A-Ö
  • Title Ö-A
  • Publication type A-Ö
  • Publication type Ö-A
  • Issued (Oldest first)
  • Issued (Newest first)
  • Created (Oldest first)
  • Created (Newest first)
  • Last updated (Oldest first)
  • Last updated (Newest first)
Select
The maximal number of hits you can export is 250. When you want to export more records please use the 'Create feeds' function.
  • 1.
    Afrem, Toma
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Från Hakkaribergen till Orans kust: en jämförelse mellan genrerna raweh och rai2006Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    Denna studie grundar sig på en undersökning där jag har försökt finna likheter mellan raweh och rai. För att kunna hitta eventuella likheter har jag valt att använda mig av en analysmetod, som heter cantometrics. Med hjälp av cantometrics kodningsformulär har jag analyserat sex olika musikstycken, tre av raweh och tre av rai. Av de 37 analyspunkter som cantometrics innefattar har jag valt att använda 25 av dessa i min analys. Efter analysen visade det sig att kodningsresultaten av raweh och rai endast är lika i 7 punkter medan de särskiljer sig i de andra 18 punkterna. Detta resultat tyddes till det följande: De sju gemensamma punkterna för raweh och rai anser jag inte vara tillräckligt för att bedöma att raweh och rai är lika. Enligt min analys samt undersökning som kodats enligt cantometricsmodellen finns det få likheter mellan raweh och rai.

  • 2.
    Airaksinen Ahlsén, Joel
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Öppna test jämfört med blindtest: Hur påverkas lyssnarens bedömning?2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna undersökning söker ett svar på hur den relativt vana lyssnarens bedömning av ljudkvalitet påverkas av ett så kallat öppet test, där det som bedöms är känd för lyssnaren, jämfört med ett blindtest, där detta objekt är okänt. Frågan appliceras på kvalitetsbedömningen av digitala kodningstekniker, d.v.s. hur lyssnaren påverkas av att valet av kodningsteknik som avlyssnas är känd eller inte. För att ta reda på detta genomfördes ett lyssningstest med nio deltagare. Deltagarna fick betygssätta perceptuellt kodade ljudfiler mot en känd referens, både som ett blindtest samt i ett öppet test. Resultatet är mångtydigt och inga generella slutsatser för hur lyssnaren påverkas av ett öppet test jämfört med ett blindtest går att uppfatta. Resultatet visar dock att påverkan ett öppet test har på lyssnarens bedömning är högst individuell. Lyssningstest i form av blindtest bör därför användas för att uppnå pålitligast resultat. 

  • 3.
    Alfredsson, Anton
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Filmen, musiken och rollfiguren: En studie om hur musik påverkar uppfattningen av rollfigurer.2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Detta är en uppsats som grundar sig på en kvantitativ och kvalitativ undersökning om hur musik kan påverka uppfattningen om en rollfigurs sinnesstämning och karaktärsdrag i film. Syftet med uppsatsen är att försöka bidra med en ökad förståelse för vilken kraft musiken har i berättande sammanhang. En djupdykning i hur vi kan påverkas och tolka en berättelse olika beroende på vilket emotionellt uttryck som musiken förmedlar. Testdeltagare har fått se tre versioner av ett och samma filmklipp. En version utan musik och de andra två med två olika musikstycken. Det visade sig att man påverkades olika beroende på vilken musikversion som spelades. Resultaten gav tydliga tendenser att peka åt olika håll i de adjektivskalor som deltagarna fått svara på i enkäten. Det var tydligt att musiken i hög grad påverkade bedömningarna av rollfigurens sinnesstämning och karaktärsdrag.  

  • 4.
    Allansson, Rasmus
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Musikens påverkan på film: En studie i musikens påverkan på tittarens tolkning av en karaktär.2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med den här uppsatsen är att bidra med en djupare förståelse för hur musik påverkar

    uppfattningen av en karaktär i en film. Uppsatsen jämför resultaten från de som studerar inom

    ämnet musikproduktion med de som studerar inom ämnet bildproduktion på Högskolan

    Dalarna. Den undersökning som har bedrivits var av både kvantitativ och kvalitativ karaktär.

    Deltagarna i undersökningen har fått se en filmsekvens i tre olika versioner. Först utan musik,

    sedan med skräckmusik och avslutningsvis med spänningsmusik. Undersökningen är baserad

    på Johnny Wingstedts teorier om hur vi påverkas av musiken i vår vardag. Beroende på vilken

    musik de fick höra i samband med klippen så påverkades deras uppfattning av både

    karaktären samt handlingen i filmen.

  • 5.
    Alvarez, Oscar
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Förutsättningar för specialiserade musikproduktioner för personer med cochleaimplantat2005Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    Denna studies syfte är att finna sätt att producera musikinspelningar som passar lyssnare med cochleaimplantat. Frågeställningen är: Vilka perceptuella egenskaper hos cochleaimplantat bör man som musikproducent tänka på för att kunna anpassa musikinspelningar för människor med CI? För att finna de perceptuella egenskaper som cochleaimplantat, CI, har vid musiklyssning gjordes en litteraturstudie av det som skrivits kopplat till musiklyssning med CI. Resultaten visar att inspelningarna bör mixas i mono och att melodierna i musiken bör innehålla toner med stora intervall. Grundtonen i komplexa toner bör höras, och övertonerna bör kontrolleras, så att övertonsserierna inte blir alltför långa och går för högt i frekvensspektrumet. Det dynamiska omfånget i inspelningen bör inte vara alltför stort, och frekvensomfånget bör hålla sig runt 200-5000 Hz. Syntetisk rumssimulering, som t.ex. reverb, bör inte heller användas. Vidare presenteras en idé till hur man skulle kunna styra implantaten direkt elektroniskt, för att skapa musik.

  • 6.
    Amanda, Brunnberg Söderberg
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    När kapitalet färgar radiovågorna: Hur reklamfinansieringen avspeglar sig i programinnehållet i kommersiell radio2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Den kommersiella radion är beroende av reklamfinansiering för sin överlevnad och det enda sättet att locka till sig annonsörer är att kunna visa att man nåt ut till den breda massan och för att nå ut till den breda massan behövs ett intressant redaktionellt innehåll. Det redaktionella innehållet är en produkt av den branschlogik som råder och ingår i det branschformat som genom kloning och franchising sprider sig inom det rådande radioklimatet. Branschformatet för den kommersiella radion avspeglar sig i bland annat rollbesättning, musiken och sändningstempot, vilka i sin tur bildar det redaktionella innehållet. Det som präglar det redaktionella innehållet är dock alltid det allmänna intresset. Branschformatet sägs även sudda ut den gräns som länge funnits och som upprätthållits av branschen där det redaktionella innehållet ska separeras från reklam. Denna gräns blir mer och mer otydlig då man har börjat hitta vägar runt i form av bland annat sponsring av inslag och tävlingar.

  • 7.
    Andersson, David
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Musikbranschen underifrån: En kvalitativ studie om hur oetablerade artister upplever sin omvärld2015Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Under 2000-talet har nya tekniska innovationer både förändrat hur musik spelas in,

    distribueras och konsumeras. Därmed har nya möjligheter skapats för Sveriges

    oetablerade artister, samtidigt som utbudet blivit större och svårare att tränga igenom.

    Uppsatsen undersöker vad oetablerade artister har för åsikter om läget idag och

    fokuserar kring tre huvudområden; musikutgivning, artistens egen karriär samt

    musikbranschen i stort. Med djupintervjuer som metod syftar studien till att undersöka

    vilka problem som står i vägen för en artist som försöker etablera sig och nå ut med sin

    musik till en större publik. Studien har visat på att artister nuförtiden mycket enkelt kan

    spela in och ge ut sin musik vilket skapat en direkt länk till allmänheten. Det är dock

    mycket svårt att få den uppmärksammad, varför branschkontakter fortfarande värderas

    högt i artisters ögon. Det finns samtidigt en viss misstro mot den etablerade branschens

    kommersialism men varierar stort beroende på vilken typ av aktör det rör. Genom mer

    kunskap om fler musikrelaterade uppgifter har artisterna däremot självsäkerheten att

    själva kunna välja samarbetspartners utifrån var den egna kompetensen brister.

  • 8.
    Andersson, Julia
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Ungdomsverksamhet med inriktning konst och kultur: En fallstudie om Vox Publicum2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Vox Publicum är en ungdomsverksamhet med fokus på konst och kultur. Denna uppsatts

    ämnar att med hjälp av observationer och intervjuer ta reda på hur deras verksamhet

    fungerar, varför Vox Publicum startades och vad de har bidragit med till de tidigare

    besökare. Jag har använt mig av Lars Svedbergs organisatoriska grundteman (2007) för

    att kunna ta reda på hur Vox Publicums verksamhet är organiserad. Vox Publicum

    arbetar för att skapa en säker miljö utan fördomar för ungdomar med intresse för konst

    och kultur, att ungdomar i en trygg miljö ska kunna utveckla sin konstnärliga sida

    samtidigt att utforska sin egna identitet. Som en av informanterna utrycker sig ”Vox

    Publicum gav hen möjligheten att existera utan krav, att kunna utveckla sina intressen

    såsom musik, att ha en plats där hen också hade möjlighet att utveckla sin egna

    person.”.

  • 9.
    Andersson, Thomas
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Studentradion i Sverige - En väg in i karriären?2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Studentradiokulturen har funnits i Sverige i trettio år, och har vuxit mer och mer de

    senaste åren. Trots detta så är kulturen oerhört outforskad. Denna undersökning syftar

    till att bidra till en ökad förståelse kring hur denna kultur ser ut idag samt ta reda på hur

    ett studentradioengagemang kan leda till en ökad chans att göra karriär inom

    radiobranschen. Genom halvstrukturerade djupintervjuer som metod intervjuas fyra

    respondenter som har gått från att vara studentradioaktiva till att vara yrkesverksamma

    inom radiobranschen. Med hjälp av begrepp ur Bourdieus nätverksteori samt

    kunskapsformsbegrepp visar resultatet att ett studentradioengagemang ligger till god

    grund för en karriär inom radiomediet.

  • 10.
    André, Jörgen
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Att särskilja ljudet från virtuell och akustisk orkester2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I denna uppsats studeras huruvida det går att särskilja en virtuell och en akustisk

    symfoniorkester och vad det i sådana fall är som gör att det går att höra skillnad. För att

    samla in data till undersökningen har både en kvalitativ och en kvantitativ metod

    använts. Den kvalitativa datainsamlingen har skett med hjälp av en enkätundersökning

    och den kvantitativa delen med hjälp av ett lyssningstest. Urvalet av personer gjordes

    slumpmässigt via sociala medier och analysen i uppsatsen visar att med de ljudklipp

    som valts, kan det vara svårt att särskilja en virtuell orkester från en akustisk.

  • 11.
    Arvidsson, Georg
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Fast i en Loop: En undersökning av strategier för ökad produktivitet i den musikaliska skapandeprocessen2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna undersöknings syfte var att undersöka användning av strukturer och strategiers

    påverkan på en musikproducents kreativa arbetsprocess. Subjektet för undersökningen

    var i detta fall uppsatsförfattaren själv och forskningsfrågorna löd: På vilka sätt

    påverkas min produktivitet som låtskrivare och producent av att arbeta enligt en

    förbestämd struktur? Vilka fördelar och nackdelar kan jag uppleva bland olika arbetssätt

    för att ta sig ur och undvika skrivkramp? På vilka sätt påverkas jag av att försöka

    framhäva tillståndet flow? Dessa besvarades genom forskningsmetoden forskning

    genom design som gick ut på att producera låtar för att nå uppställda produktmål och

    effektmål. Datan bestod av skriftlig loggbok som redogjorde för upplevelser, tankar och

    känslor. För att analysera den användes i huvudsak Csíkszentmihályi Mihálys teori om

    flow – den optimala upplevelsen. Detta knöts till huruvida strategierna som användes

    kunde generera flow och produktiva resultat.

    Resultatet visade att flertalet positiva effekter kunde upplevas och att det för

    producenten upplevdes ge produktiva resultat. Det visade även på nackdelar med olika

    strategier och att de passade bättre i vissa fall än andra men att medvetenheten om dem

    och konceptet flow upplevdes som positivt. Studiens utformning ger upphov till olika

    svagheter såsom att undersöka både den psykologiska aspekten tillsammans med

    praktiska strategier kunde fokuserats mot en av dem. Samt att uppsatsförfattaren och

    undersökningssubjektet är densamma. Styrkor finns i att förstahandsinformation är det

    som presenteras och att det gick att knyta samband mellan aktiviteter och deras förmåga

    att generera flow. Förslag för kommande forskning är att undersöka påverkan på

    flertalet andra musikproducenter på olika nivåer.

  • 12.
    Assmundson, Mikael
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Med musik som försäljningsredskap: En studie av musikens kommunikationsvärde i TV-reklam2008Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    This essay examines the persuasive side of music and its affect on consumer behavior when utilized in television commercials. It includes an interpretation of twelve study cases, in which three groups of four people is presented the same commercial, with different music being the only item dividing the groups. This is followed by a few questions about the product. The aim is then to see how the answers differ from one group to another, and how they match the music’s presupposed connotations suggested in the theory part of the essay, thus, observing the communicative, and eventually persuasive, power of music in television commercials. The main question is: how might music utilized in a television commercial power people’s opinions about the product in that commercial. The results show how music may alter people’s opinions about the product in the commercial, and that the interviewees’ opinions, in most cases, match the music’s presupposed connotations. The study’s results confirm what was previously found by Adolfsson in 2007. By comparing results from then and now it adds to the understanding of musical meaning in everyday life.

  • 13.
    Beckman, Daniel
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Datorspelsmusik: en undersökning om de känslor och associationer som den skapar hos lyssnare och huruvida kompositören lyckats förmedla spelets och musikens åsyftade känslor2004Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    Daniel Beckman: Datorspelsmusik: En undersökning om de känslor och associationer som den skapar hos lyssnare och huruvida kompositören lyckats förmedla spelets och musikens åsyftade känslor. Högskolan Dalarna, Falun. Institutionen för Kultur, Media, Data. C-uppsats Vt. 2004. Genom att göra en undersökning med gymnasiestuderande, vana datorspelare, försöker uppsatsen påvisa på vilket sätt man som användare av datorspel lyssnar och anammar datorspelmusik. Eleverna fick lyssna på ett antal datorspelmusikstycken utan vetskap om till vilket spel musiken tillhörde. Samtidigt fyllde de i en enkät till varje stycke de hörde. De tämligen entydiga resultaten visade, att ungdomar med stor vana av datorspel, i många fall lätt kan avgöra någorlunda exakt vilka känslor som åsyftats att beskriva med musiken, samt även vilken typ av spel det rör sig om. Förförståelsen för känslor och yttringar som datorspelsmusik försöker förmedla har börjat bli så väl rotade hos den vane användaren, att man genom att bara höra musiken alltså kan bestämma både spelets karaktär och genre. Kompositörerna till musiken har då även lyckats väl med intentionerna att i toner beskriva spelets beskaffenhet.

  • 14.
    Bell, Vincent
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Död eller levande?: Vad anser branschfolk i skivbolagen om bolagens position och roll i Sverige?2011Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    I denna uppsats läggs fokus på skivbranschen och vad folk inom branschen anser om dess funktion och roll. Syftet med uppsatsen är att återge skivbolagens egna tankar och åsikter och jämföra dessa med årsredovisningar från branschorganisationer, rapporter, litteratur, vetenskapliga artiklar samt den allmänna uppfattningen hämtad från blogg- och foruminlägg och tidningsartiklar. Uppsatsen bygger till största delen av intervjuer med totalt sex personer som är verksamma i branschen från den allra högsta nivån av multinationella bolag till de absolut minsta. Den bild som framkommer i uppsatsen visar på att den vanligt förekommande uppfattningen om att skivbolagen idag spelat ut sin roll är felaktig. Skivbolagen hjälper artister med bl.a. marknadsföring, utvecklingen av musik, all administrering samt att de har de resurser som krävs för att nå ut till den breda massan. Det är dock beroende på var i karriären man befinner sig och vad artisten själv vill uppnå. För vissa kan det således vara onödigt. Uppsatsen visar även att skivbolagens roll förändrats drastiskt på grund av bl.a. utbredningen av ny digital teknik. Det är också möjligt att på grund av dessa nya förutsättningar kan rollen förändras ytterligare i framtiden. Skivbolagen arbetar numera på en betydligt bredare front än tidigare. Verksamheten centreras inte runt den fysiska försäljningen utan förlags- och licensieringsverksamheter är mycket aktuella. Samarbetet mellan små och stora skivbolag påvisas tydligt, en form av samarbete där båda parterna i många fall är beroende av varandra. De mindre bolagen förefaller även vara mer benägna att ta risker i samband med kontraktering av nya akter.

  • 15.
    Benjaminsson, Ida
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Inspirationens roll i musikmakares skapandeprocesser2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Syftet med denna undersökning är att bidra med kunskap om vad det är som driver musikmakare i sitt skapande, samt om inspirationen som ligger bakom. Detta fullföljdes medelst skriftliga intervjuer med fem låtskrivare och kompositörer, som tillfrågades om den bakomliggande orsaken till deras skapande, om inspirationens roll i skapandet och om hur de går tillväga för att frammana den.

    Det övergripande resultatet tyder på att det är den personliga utmaningen och känslan att utnyttja sin kapacitet som driver en människa till att skriva musik. Respondenterna uppger att resor och möten med människor och nya situationer är det som påverkar inspirationen positivt. I övrigt uppger de att inspirationen är av förhållandevis stor vikt för dem, men att den oftast uppkommer av sig själv om de bara ger sig in i skapandeprocessen.

    Undersökningen bidrar till ytterligare kunskap om begreppet inspiration och om hur människor i exempelvis musikbranschen kan resonera för att effektivisera sitt arbete.

  • 16.
    Berg, Jan
    et al.
    Luleå University of Technology.
    Wingstedt, Johnny
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production. Luleå University of Technology, Sonic Studio, Interactive Institute, Piteå, Sweden.
    Perceived properties of parameterised music for interactive applications2006In: Journal of Systemics, Cybernetics and Informatics, ISSN 1690-4524, Vol. 4, no 2, 65-71 p.Article in journal (Refereed)
    Abstract [en]

    Traditional implementations of sound and music in interactive contexts have their limitations. One way to overcome these and to expand the possibilities of music is to handle the music in a parameterised form. To better understand the properties of the musical parameters resulting from parameterisation, two experiments were carried out. The first experiment investigated selected parameters’ capability to change the music; the second experiment examined how the parameters can contribute to express emotions. From these experiments, it is concluded that users without musical training perform differently from musicians on some of the parameters. There is also a clear association between the parameters and the expressed basic emotions. The paper is concluded with observations on how parameterisation might be used in interactive applications.

  • 17.
    Berger, Leo
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Kassettbandet: Den gåtfulla överlevaren får ett uppsving?2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Sedan kassettbandet trängdes undan av CD:n under 90-talet har det fört en alltmer tynande tillvaro, fram tills att det relativt nyligen började uppstå små oberoende musikbolag som helt eller delvis släpper begränsade albumupplagor på kassett och en del rykten började gå att kassettbandet var på väg tillbaka. Även större band och skivbolag hakade på trenden och släppte större upplagor av vissa få utvalda album på just kassettband. Kan det vara möjligt att detta gamla och uträknade medium håller på att få en renässans i vår digitala guldålder? De förklaringsmodeller och teoretiska begrepp jag använt mig för att förklara detta fenomen är Nostalgi, Analogisering och Nätverkande.

    I ett stort antal artiklar och debatter ges olika svar och synpunkter på kassettbandets eventuella gåtfulla comeback och denna uppsats är tänkt att fungera som en slags kompassnål som pekar ut en riktning till följd av det material jag har tillgodogjort mig och redovisat i denna uppsats. Här återfinns också ett antal intervjuer med både privatpersoner och skivbutiker som fördjupar och resonerar kring orsak och verkan kring kassettfenomenet. De önskvärda hårda data och tillgänglig och tydlig statistik lyser med sin frånvaro då kassettband sällan återfinns på några listor eller mätningar eftersom de aldrig fick någon högre status trots sin enorma spridning, till skillnad mot vinylskivor och CD. Med denna uppsats görs ett försök att sammanställa en bild av denna övervintrade dinosaurie till audioformat och får, åtminstone delvis, en förklaring till sin egen överlevnad.

  • 18.
    Bergström, Pontus
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Den Sociala Musikscenen: Intervjuundersökning med musiker och ljudtekniker om deras arbeten med scenframträdanden2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Genom en intervjuundersökning med några verksamma ljudtekniker och musiker är

    syftet med undersökningen att redogöra för viktiga förutsättningar för musikers och

    ljudteknikers sociala samspel vid scenframträdanden. Problemområdet består av tidigare

    forskning om musikers och ljudteknikers samspel och arbetsdelning vid inspelningar i

    studiomiljö. Undersökningens frågeställning är: Vilka förutsättningar för ett socialt

    samspel anser internationellt aktiva musiker och ljudtekniker vara viktigast under

    scenframträdanden? Analysen har gjorts med teori om konventioner för konstnärers och

    hantverkares samspel från Howard Becker (1982) samt hur sociala relationsband stärks i

    personliga nätverk från Granovetter (1973).

    Resultatet visar att en bakgrund som musiker var viktigt för ljudteknikerna, medhörning

    och publikrespons var viktigt för musikerna, samspel kommuniceras med gester och

    ljudtekniker har idag utökade ansvarsområden än tidigare. Arbetets förutsättningar i och

    utanför Sverige var liknande när det gällde teknik men skiljer sig på annat sätt. Det

    sociala samspelet var nödvändigt för ljudteknikernas personliga nätverk.

    Undersökningens resultat bidrar till kunskapsområdet som är relevant för blivande eller

    professionella ljudtekniker och musiker för att bidra till vidare undersökningar.

  • 19.
    Björkman, Richard
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    James Bond-temats musikaliska förändringar: Från Dr. No till Casino Royale2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    I denna uppsats har den musikaliska förändringen i James Bond-temat, sett över de 21 filmer som gjorts fram till denna uppsats genomförande, analyserats och tolkats. Syftet är att dela med mig av mina tankar och analyser om hur temat framförts och utvecklats, samt därmed också bidra till att utveckla kunskapen om James Bond-världen. Efter en litteraturbaserad del, där bakgrunden till James Bond-temats uppkomst behandlas, så analyseras sedan film för film i Bond-serien från Dr. No till Casino Royale. Analysen tar främst upp delarna synkronisering, instrumentering och influenser. Analyserna visar på att James Bond-temat i grund och botten bygger på samma melodi genom alla filmer, men också har förändrats i stor utsträckning i utförandet.

  • 20.
    Björlind, Henrik
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Den Moderna Synthen: Hur påverkar dess valmöjligheter det musikaliska skapandet?2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    En fallstudie i huruvida mångfalden av valmöjligheter och funktioner i en modern synth påverkar musikskapandeprocessen. Undersökningen fokuseras på att undersöka hur dagens kompositörer använder sig av ljudskapande i moderna synthar. Syftet med denna undersökning är att se om mångfald av funktioner i en modern synth påverkar musikskapandet, för att ge läsaren en tankeställare angående arbetsflödet i sitt musikskapande, så att en effektivisering av processen kan tillämpas och att om möjligt, ge rum för mera musikskapande och mindre teknikförståelse. Denna undersökning gjordes genom att genomföra ett antal intervjuer samt en kompletterande enkätundersökning. Slutstsen jag kommit fram till är att en mångfald av funktioner påverkar musikskapandet, antingen negativt eller positivt beroende på genre och kompositörens erfarenhet av synthar.

  • 21.
    Björnfot, Elvira
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Att definiera och skilja på snarlika subgenrer: Tillämpat på death- och black metal2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Det är svårt att sätta ord på vad man menar när man pratar om musik. Jag är intresserad av varför det sällan går att finna definitioner av genrer när diskussionen om dem är så stark, speciellt när det gäller snarlika genrer som troligtvis är uppdelade av en eller flera anledningar. Syftet med min undersökning är att utveckla vidare kunskap om vilken betydelse det har att skilja på två snarlika subgenrer inom samma metagenre. Jag undersöker därför hur två snarlika genrer definieras och jämför dem sedan och prövar om det är av betydelse att undersöka flera aspekter av en musikgenre. Tidigare forskning föreslår att den musikaliska stilen borde undersökas likväl som kulturen och andra aspekter. En stark diskussion pågår just inom heavy metalscenen om subgenrerna inom den, därför undersöker jag subgenrerna death- och black metal. I denna undersökning använder jag Fabbris mall för genredefinition, där undersöks formella och tekniska regler, semiotiska regler, regler för beteende, sociala och ideologiska regler samt ekonomiska och juridiska regler. Reglerna har jag undersökt genom att lyssna på fonogram, titta på videoinspelningar av liveframträdande och publik samt hur aktörer inom scenerna beter sig när de inte är på scen. Jag har även analyserat låttexter och använt mig av diverse litteratur och dokumentärfilmer. Mitt resultat visar att det finns betydande anledningar till att skilja på death metal och black metal trots att de musikaliskt liknar varandra.

  • 22.
    Borg, Cajsa
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    WordPress och innovations design: En semiotisk analys av prioriteringar inom innovativ webbpublicering.2015Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    A study that examines how the term innovation is constructed by analyzing

    innovative websites. The factors that are most salient on the examined websites

    are analyzed within the web publishing tool WordPress, in order to identify the

    priorities of the tool's basic interface. The study identifies factors which are

    salient in innovative web publishing, and describes how they relate to the tool

    WordPress.

  • 23.
    Boskovic, Una
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Videoscenografi – en kvalitativ studie om det digitala teknikskiftet inom scenkonstnärliga insitutioner2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    I dagens medievana samhälle blir det allt vanligare att använda avancerad digital teknik

    inom scenkonstnärliga institutioner. Modern teknik möjliggör användandet av

    videoscenografi som ett scenografiskt element inom scenkonst. Det vanligaste är att

    projicera en förinspelad video, film eller ljus över scenen. Med djupintervjuer som

    metod var syftet att beskriva hur det digitala teknikskiftet inom olika scenkonstnärliga

    institutioner har sett ut samt att försöka förstå hur denna påverkan tagit sig uttryck.

    Avsikten var även att få reda på vad personer inom branschen kallar sig till yrket då det

    finns oklarheter kring benämningen. Studien har visat på att yrkesbenämningen som

    personer aktiva inom branschen väljer att använda är ett individuellt val som även beror

    på bakgrund och aktuella arbetsuppgifter. Vidare visar studien att användandet av

    videoteknik inom scenkonstnärliga institutioner är vanligare än vad vi tror och att

    branschen är ung och ännu inte har formaliserats. Videoscenografi i kombination med

    traditionella metoder är även något som förhöjer det konstnärliga uttrycket. Slutligen

    visar studien på att trots att tekniken fortfarande är dyr så används den allt mer då den

    underlättar processen i att flytta föreställningar mellan olika arenor då det inte krävs så

    mycket traditionell scenografi och rekvisita, vilket skapar ökad frihet till personer aktiva

    inom branschen. I framtiden kommer mer ny teknik att användas vilket kommer

    innebära att yrken som exempelvis dekormålare inte kommer behövas i samma

    utsträckning som förr.

  • 24.
    Brattlöf, Erik
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Inte bara toner: En undersökning om musikens möjlighet att påverka datorspelsupplevelsen2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    Genom att göra en undersökning försöker uppsatsen undersöka huruvida det går att påverka aspekter som upplevd tidsperiod, upplevd miljö samt upplevd känsla för en kort spelsekvens enbart genom att alternera musiken som återföljer denna. Det undersöks också om ålder eller dator- och spelvana kan påverka hur en spelar uppfattar ett datorspel. Testpersonerna inkluderade i studien blev uppdelade i två grupper. Respektive grupp fick sedan spela spelsekvensen med olika musikläggning, och efter det svara på frågor om deras upplevelser. Resultatet utav studien visar att man i viss mån kan påverka ovannämnda aspekter av en spelsekvens genom att enbart alternera musiken. Genom jämförelser med studier utav filmmusik görs ett antagande att dessa aspekter är betydligt lättare att påverka om musiken samspelar med övriga delar utav spelet. Kritiskt för hur väl spelaren uppfattar dessa förändringar är dennes vana utav spel och datorer. Åldern tycks enligt studien inte spela någon roll i hur man uppfattar datorspel.

  • 25.
    Brieba, Criztian
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Oljudens musik: En revolution i kompositionsteknik?2005Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    Noise music is created around sounds not often welcome in a musical context. Since the birth of electronic music in the 1950s a new perspective on composing has emerged. In electronic music, sounds and their timbre are as much important as melody, harmony and rhythm. This composing perspective is not often observed. Therefore I have examined a musical genre that stretches the boundaries of what we consider music, sound, noise, beautiful and terrible. The aim of this thesis is to investigate what aesthetic ideals noise musicians have when they create music. I examine the composing processes of three noise musicians, by asking the following questions: Do you compose in advance or do you improvise, how do your control of sound look like, how do you use the human voice and how do you categorize sound? The thesis is constructed around interviews I have made with the musicians and an extensive historical background concentrated on the alternative composing techniques that has led to the development of noise music. Among the results I found that these noise musicians always improvise with material, but the real essence of noise music is the character of the sounds, not their origins or material. Composing in advance for sound is a lot more difficult than traditional composing. Another result is that these noise musicians have extensive control of their instruments and can produce the sounds they wanted. They point out the importance of instruments that produce sound not directly controlled by themselves, something that create a musical quality that they aspire.

  • 26.
    Broström, Gustav
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Musikaliska kännetecken i Max Martins produktioner2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Denna uppsats undersöker olika musikaliskt hörbara kännetecken som är specifika i Max

    Martins produktioner. Musikaliska kännetecken refererar till hörbara kännetecken i den här

    uppsatsen och kommer att beröra formen på verket, tonart, rytm, frasindelningar, sångens

    dynamik, melodin och känslan som artisten framför i sången. Först analyseras tre

    produktioner producerade och skrivna av Max Martin och sedan jämförs de med tre stycken

    produktioner som är producerade och skrivna av andra producenter och låtskrivare. Analysen

    sker genom en så kallad ljudhändelsebeskrivning för att få fram material som går att jämföras

    och det sker med hjälp av den komparativa metoden. I resultatet går det tydligt att se

    musikaliskt hörbara kännetecken som är specifika i Max Martins produktioner. Det går även

    att se vilka musikaliskt hörbara kännetecken som är gemensamma för alla inspelningar som

    har analyserats i uppsatsen.

  • 27.
    Bruhn, Tommy
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Att genomskåda illusionen: En fallstudie kring inverkan av musikalisk och ljudteknisk träning på den subjektiva uppfattningen av två audiella illusioner2004Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
  • 28.
    Brännvall, Anna
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Olika versioner – olika känslor?: - en studie om personers upplevelser av en låt gestaltad i två olika versioner.2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Studien ligger inom ramen för Ljud- och musikproduktion. Arbetet har bestått i att skapa ett

    musikaliskt klingande verk i form av en låt, och sedan utforma den i två olika versioner.

    Intentionen med dessa versioner var att se hur lyssnaren upplever samma låt i dess två olika

    gestaltningar, om de upplever dem på olika sätt, och i så fall på vilka sätt, och vad de upplever

    skiljer dem åt. Syftet grundas i att ta reda på om lyssnaren upplever det klingande verket på

    samma sätt som låtskaparen avsett att förmedla med produktionen, samt ytterligare ett syfte

    var att undersöka uppfattningen om musikens relation till sångtexten. Grunden för arbetet

    ligger i att forska genom design, att gestalta musikproduktionen som en fallstudie, där en

    fokusgruppsdiskussion ägde rum. Respondenterna fick då svara på frågor om vilka känslor de

    upplevde av musiken och sångtexten, sedan ingå en diskussion med varandra. Deltagarna

    resonerade i många fall väldigt lika, jag blev delvis förvånad över hur de ibland använde till

    viss del samma ord som varit utgångspunkt vid musikskapandet. Det framfördes också

    synpunkter och reflektioner som i viss mån tillförde nya perspektiv med avseende på

    uppfattningen om musikens uttryck.

  • 29.
    Budny, Rasmus
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Kunskap för kreativitet: En undersökning av kreativitet i teori och praktik2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Den här studien undersöker teoretiska definitioner av kreativitet, förhållandet mellan kreativitet och kunskap, och låtskrivares strategier för att uppnå kreativitet. Låtskrivande är den skapandeprocess som ska resultera i en färdig musikprodukt. Kreativitet innebär brytande av gamla regler och konventioner för att skapa någonting nytt. Varje musikgenre har specifika regler och konventioner för hur den ska låta och uppfattas, vilket då innebär att man måste ha kunskap om dem för att kunna skriva musik inom den valda genren. Detta kan få låtskrivarprocessen att förefalla som ickekreativ, trots att låtskrivande är känt som en konstnärlig och kreativ uttrycksform. I den här studien användes kvalitativa intervjuer för att ge svar på forskningsfrågorna. Tre erfarna och tre mindre erfarna låtskrivare intervjuades, vilka berättade om sina musikkunskaper, definitioner av kreativitet och skapandeprocesser. Resultaten visade att låtskrivarna inte uppfattade att deras musikkunskap var hämmande för deras kreativitet. Studien visade att låtskrivarna hade utvecklat specifika strategier för hur de skulle kunna skapa på rutin och få tillgång till sin kreativitet. Slutligen definierade låtskrivarna specifika faktorer som påverkade kreativiteten, som till exempel psykiska och fysiska distraktioner.  

  • 30.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Att kalla på Echo: Musiken och rummet2012In: På tal om musikproduktion. Elva bidrag till ett nytt kunskapsområde / [ed] Ternhag, Gunnar; Wingstedt, Johnny, Göteborg: Bo Ejeby Förlag , 2012, 123-139 p.Chapter in book (Other academic)
  • 31.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Det imaginära rummet.: Inspelningspraxis och produktion av konstmusikfonogrami Sverige 1925-19832008Doctoral thesis, monograph (Other academic)
  • 32.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Listening to Recorded Sound and Music as Representations of Room-Time2010In: Listening and Technology seminar, Köpenhamn, 2010Conference paper (Other academic)
    Abstract [en]

    There is no fixed limit where sound ceases to be only “sound” and will be “music". In different kind of sound-art or electro-acoustic music, we see this clearly, but in a different way also in other music. Nevertheless, from a western musicological perspective there are certain types of sounds that are musical. Even if we, for example in Frank Zappa’s recorded works, often find long sections with clean dialogues we could hardly consider dialogues to be musical if they were isolated. They become music only when they are part of a musical context. What is it that conceptually creates music? Of course, such things as melodic, rhythmic, polytonal, polyphonic or other harmonic, instrumental or vocal structures. Although the limits between sound and music, music and non-music, will always be problematic, a specific element can be said to give a specific key to which organized sound is perceived as musical structures: The virtual, imaginary roominess, the spatiality. The importance of the spatial roominess has been underestimated in musicology as a symbolic, sounding and compositional component of music. Before the days of recording technology, it was obvious that music was always played in real places and premises. On the other hand, it is obvious that in recorded music the spatial roominess will be different from live music roominess. In the same way as the drum-beats on a disc with jazz or rock music not mainly is there to serve as a simple metronome for the other musicians, but fulfils an essential musical function, the virtual roominess on a music recording is not only the residue of music reflections against the walls of the recording room. The place and the roominess have real meanings. The represented, recorded three-dimensional spatiality may in particular have a real musical importance when connected to the fourth dimension, namely the flow of time. This musical room-time can be homogenous but also heterogenous, it may contain unity-rooms or multi-rooms. The imaginary rooms may represent the acoustic room in which music sounds, but also a resident internal, mental place, or combinations of these. Thus, in recorded music it is possible to use parts of representations of physical and/or imaginary positions of the listening subject in the room or use the internal awareness of a musical thinking subject in room-time. In the same way as music can be embodied, the imaginary spatiality and roominess of musical recordings can be seen as an expression – both for represented embodiment and for a represented internal awareness – and its positions in the room-time. The presentation will contain sounding examples from various genres.

  • 33.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Recension: C Symes (2004): Setting the record straight: a material history of classical recording2008In: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, Vol. 90, 156-158 p.Article, book review (Other academic)
  • 34.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Recension: H Lagher & L Ermalm (2007): De legendariska åren - Metronome Records2008In: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, Vol. 90, 136-138 p.Article, book review (Other academic)
  • 35.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Recension: Stump, P 2005. Gentle Giant: Acquiring the taste. London: SAF Publishing2010In: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, no 92, 182-184 p.Article, book review (Other academic)
  • 36.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Recension: Ternhag, G 2009. Vad är det jag hör? Analys av musikinspelningar. Göteborg: Ejebys2010In: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, Vol. 92, 194-196 p.Article, book review (Other academic)
  • 37.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Skyskrapornas och de röda stugornas musik: Ett försök till förståelse av fusionen av jazz och svensk folkmusik2000In: STM Online, ISSN 1403-5718, Vol. 3Article in journal (Refereed)
  • 38.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Spatialitet och temporalitet i Hugo Alfvéns musik: Analys av gestaltning utifrån inspelningar.2010In: Hugo Alfvén-symposium, Stockholm, 2010Conference paper (Other academic)
  • 39.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Svunna rum: Produktion av konstmusikfonogram i Sverige 1925-19832010In: Kulturhistorisk medieforskning 2.0, Vadstena, 2010Conference paper (Refereed)
    Abstract [sv]

    Fonogrammet är i flera avseenden det glömda mediet. Trots att en av de viktigaste kanalerna för bevarande, utveckling och spridning av musik i de flesta genrer under 1900-talet och därefter skedde genom 78-varvsskivor, LP-skivor, EP-skivor, rullband, kassetter och CD-skivor, glöms detta medium ofta bort i mer generella diskussioner om medierna och deras betydelse. Likaså glöms fonogrammet inte sällan i motsvarande diskussioner om 1900-talets musiksamhälle. Men detta medium satte på ett avgörande sätt sin prägel på all musik under 1900-talet. I Sverige spelade t.ex. skivbolagen och Sveriges Radio en avgörande roll för hela musiksamhället som producenter av fonogram långt före det ”Svenska musikundret”, som kan sägas ha grundlagts redan under första världskrigets dagar och som tog ordentlig fart i slutet av det andra världskriget. Intressant nog var det periodvis inte inom populärmusikproduktionen som den mest innovativa tekniska och fonogramspecifika utvecklingen utspelade sig, utan snarare inom produktionen av konstmusikfonogram. Det producerades under 1950-, 60- och 70-talen i Sverige av svenska skivbolag tekniskt och auditivt avancerade inspelningar på tusentals LP-skivor, med ett stort antal verk av svenska tonsättare, där inspelningarna kopplades till ett grafiskt nytänkande där multimediala estetiska strategier präglade konvolut och konvolutkommentarer. Ett antal viktiga inspelningar och fonogram, liksom en analysmodell för fonogrammet som Multimedial Musikprodukt, kommer att presenteras under föredraget.

  • 40.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    "Så fick vi med en flicka till": Spatialitet, temporalitet och identitet i Hugo Alfvéns inspelningar av Midsommarvaka och Bergakungen 19542012In: Hugo Alfvén - liv och verk i ny belysning / [ed] Gunnar Ternhag & Joakim Tillman, Möklinta: Gidlund , 2012, 239-272 p.Chapter in book (Other academic)
  • 41.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    "The Art of Record Production", London, den 17-18 september 2005: Konferensrapport2006In: STM Online, ISSN 1403-5718, Vol. 9Article in journal (Refereed)
  • 42.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    The Imaginary Room: Recording Practice and Production of Art Music Phonograms in Sweden 1925-19832009In: The Art of record Production, Cardiff, 2009Conference paper (Refereed)
  • 43.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Tukkipoika: Some Comments on recordings of North Swedish Folk Music2013In: Nordisk forskarkonferens inom Ljud- och musikproduktion Falun 13-14 november 2013: Conference proceedings / [ed] Berk Sirman, Falun, 2013, 8-8 p.Conference paper (Refereed)
  • 44.
    Burlin, Toivo
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Tukkipoika: Some comments on recordings of North Swedish Folk Music2013In: The 17th Finnish Music Researchers’ Symposium, Turku March 13–15, 2013The Cultural Memory of Sound and Space : Abstracts / [ed] Maija Leino, Turku/Åbo: Åbo Akademi , 2013, 24- p.Conference paper (Refereed)
    Abstract [en]

    Sweden has a long and rich tradition of folk music recorded. During the 1970s, the genre flourished and got a new boost in the 1990s.

    In the regions Norrbotten and Västerbotten a number of artists as Norrlåtar (”North Songs”), JP Nyströms and Burträskara (among others) on numerous recordings produced a well-crafted folk music. The music material was taken from the Swedish, Finnish and Sami music cultures in the region, for example, the yoik.

    The recordings were often musically and technically well-crafted and designed an "authentic" sound, recorded in the studio or in a real environment outside the recording studio, for example a dance barn or in a kitchen.

    The recorded music was part of a cultural project, that was both to make visible a peripheral region in Sweden and one in the folk world unknown music culture, and simultaneously problematize the concept of folk music. In the recorded music, it’s cultural and geographical ”space”, was expressed in the roominess of the recording.

    In this lecture the recordings with Northern Swedish folk music is discussed as studio productions and cultural artifacts. A few analytical models and concept pairs, that describe music recordings as both representations and spatial and temporal design, is presented and applied to the material: the Representation model and the Room Model.

  • 45.
    Carlgren, Simon
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    ONBEAT/OFFBEAT: En ögonrörelsestudie av audiovisuell synkronisering2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Senare forskning har börjat jämföra etablerade principer inom filmklippning med rön från kognitionsforskning. Ny teknik gör det möjligt att på ett adekvatare sätt ta del av åskådarens upplevelse och interaktion med rörlig bildmedia. Tidigare studier som tas upp i texten har varit inriktade på visuella aspekter, hur brott mot videoredigerings- principer påverkar åskådarens ögonrörelser. Då film och video är ett audiovisuellt medium är det angeläget att undersöka hur ljud påverkar vår visuella bearbetning. Uppsatsens ansats är att undersöka hur varierad synkronisering mellan ljud och bild påverkar och förändrar uppmärksamheten hos åskådare av rörlig bildmedia. Två stimulifilmer har satts samman, en Onbeat version där klipp-punkter i videomaterialet och musikens taktslag ligger i synk, och en Offbeat version där klipp-punkter i videomaterialet ligger fem bildrutor efter musikens taktslag. Som underlag för experimentstudien har 15 försöksdeltagare testats i en ögonrörelsestudie. Resultaten visar på signifikanta skillnader mellan de båda stimulifilmerna, där Offbeat versionen genererade fler ögonrörelser hos försöksdeltagarna. 

  • 46.
    Carlsson, Henrik
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Analog eller digital summering vid mixning av ljud: Blir det någon skillnad i slutresultatet?2007Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    I denna uppsats undersöks huruvida en lyssnare kan skilja på två ljudmixar som är mixade på samma sätt men summerade på olika sätt. Den ena summeras analogt och den andra digitalt. Om så är fallet, hur tycker lyssnaren att dessa skillnader yttrar sig? Som metod fick en testpanel i ett blindtest lyssna på två olika mixar, en rocklåt och en jazzlåt, som båda fanns i både analogt och digitalt summerade versioner. Dessa fick testsubjekten sedan besvara några frågor kring och tycka till om dessa olika versioner i en kvalitativ enkätundersökning Det visade sig att skillnader uppfattades av merparten av lyssnarna. Den vanligast förekommande beskrivningen var att det var skillnad på stereobredd, djup och dynamik i mixarna beroende på hur de summerats. Även ord som klarhet, värme och tydlighet förekom. Testpanelen var överlag även väldigt bra på att gissa vilken version som var summerad på vilket sätt. Dessa gissningar verkar i på många fall vara baserad på den förutfattade meningen att analogt borde vara bättre. Det är ganska tydligt att detta forskningsarbete i mångt och mycket är en fallstudie för just de variabler som förekom (märke på den analoga summeraren, ljudkvalité på de inspelade ljudet, programmaterial med mera). Fler tester och undersökningar behövs för att kunna dra generella slutsatser.

  • 47.
    Carlsson, Niclas
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    Bubbliga reklamfilmer: En kvalitativ undersökning hur ljud och bild samarbetar i Coca Cola och Ramlösas reklamfilmer2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [sv]

    Idag är konkurrens en del av vardagen för företag som vill sälja sina produkter. I och

    med att utbudet ökar och varorna är så lika varandra så har det blivit viktigare att synas

    genom reklam. Den här uppsatsen kommer att fokusera på hur ljud och bild samarbetar i

    reklamfilm. Genom semistrukturerade intervjuer kommer personerna att få göra

    lyssningstest och bildtest för att sedan svara på frågor. Syftet är att försöka ta reda på

    om någon del är viktigare än den andra eller vad som kan göra skillnader i

    reklamfilmen. I reklamfilm så finns det någon form av budskap, men det kräver att den

    som ser förstår koderna som skaparen har använt. Studien har visat att det kan vara

    många olika typer av koder i reklamfilmer. Men om inte personen som ser det kan tolka

    dem rätt kan effekten bli det omvända.

  • 48.
    Christoffersson, Einar
    Dalarna University, School of Humanities and Media Studies, Sound and Music Production.
    RoboDrummer – A Case Study: Implications of the musical expression of an electromechanical drumming machine2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 credits / 15 HE creditsStudent thesis
    Abstract [en]

    In search for a new musical expression, the author’s own creation; RoboDrummer (RD)

    – a newly invented, MIDI-controlled electromechanical, drumming machine – is closely

    analyzed in terms of sound, time and interaction, and then compared to its precursors;

    the human drummer, the drum machine & other robotic drummers. Although far from a

    robotic virtuoso, the findings show in what unique ways RD both de-humanizes the

    human drum performance and humanizes, as well as embodies, the virtual drum

    machine. Potential musical applications and technical improvements are suggested to

    further develop RD into a more engaging and futuristic live performance.

  • 49.
    Deivert, Séamus
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Det personliga nätverkets funktion: Etablering och underhåll av presonliga nätverk inom ljuddesign för rörlig bild2008Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    The aim of this paper was to discover the functions and workings of personal networks and their advantages for self-employed sound designers and producers whose focus was upon the moving image (film, advertising, tv, etc). Investigations on how entrepreneurs develop their networks were made, as well as inquiries on how these networks are used for generating work. Another important aspect perused was whether or not the networks are dependent on specific geographical locations in order to function. A case study and comparative analysis was undertaken, based upon three qualitative interviews with entrepreneurs whose operations shared several similar characteristics. The results pointed out the importance of constantly making new contacts, and maintaining and managing current ones. There was no evidence that traditional marketing strategies or advertising were used by the interviewees. New commissions were often gained from former clients or acquaintances, or through referrals from them. There are definite advantages to having one's business in the geographical area where one's contacts exist. This also makes it easier to keep up these contacts for future prospects. However, it is very feasible to take on contracts, do the job, and to deliver work to clients in far away locations, due to the high speed internet connections available today. Målet med denna uppsats var att ta reda på hur personliga nätverk fungerar och verkar till fördel för egenföretagande ljuddesigers för rörlig bild (Film, Reklam och tv etc.). Hur entreprenörerna utvecklar nätverken utforskades, även hur de används för att generera arbete samt om nätverken bör vara lokaliserade på en speciell plats för att fungera. En fallstudie och komparativ analys utfördes, baserad på tre kvalitativa intervjuer med entreprenörer vars verksamheter liknade varandra på flera plan. Resultatet påvisade vikten av att hela tiden skapa nya kontakter och underhålla befintliga sådana. Inget tydde på att traditionell marknadsföring eller reklam används. Nya uppdrag uppkommer oftast genom tidigare kunder, kontakter eller rekommendationer från dessa. Det finns klara fördelar med att bedriva sin verksamhet i det område där kontakterna finns och det är även lättare att underhålla dem i dessa fall. Det är dock fullt möjligt att åta sig, utföra och leverera uppdrag för befintliga kontakter på långt håll tack vare dagens snabba internetuppkopplingar.

  • 50.
    Ericsson Bogren, Markus
    Dalarna University, School of Languages and Media Studies, Sound and Music Production.
    Medhörning i studio2004Independent thesis Basic level (degree of Bachelor)Student thesis
    Abstract [sv]

    I denna uppsats undersöker jag hur musikerns prestation påverkas av medhörningen. Jag har inriktat mig på sångare och sånginspelning i studio. I undersökningen har jag använt mig av tre informanter som fick sjunga till fem olika mixar i medhörningen. Jag analyserade sedan deras intonering, rytmisering och sångstyrka. Resultaten av undersökningen blev att intoneringen till viss del påverkas av medhörningen, rytmiseringen och sångstyrkan påverkas i hög grad av medhörningen.

123456 1 - 50 of 276
CiteExportLink to result list
Permanent link
Cite
Citation style
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • chicago-author-date
  • chicago-note-bibliography
  • Other style
More styles
Language
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Other locale
More languages
Output format
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf