du.sePublikasjoner
Endre søk
Begrens søket
1234567 101 - 150 of 357
RefereraExporteraLink til resultatlisten
Permanent link
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • chicago-author-date
  • chicago-note-bibliography
  • Annet format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annet språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Treff pr side
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sortering
  • Standard (Relevans)
  • Forfatter A-Ø
  • Forfatter Ø-A
  • Tittel A-Ø
  • Tittel Ø-A
  • Type publikasjon A-Ø
  • Type publikasjon Ø-A
  • Eldste først
  • Nyeste først
  • Skapad (Eldste først)
  • Skapad (Nyeste først)
  • Senast uppdaterad (Eldste først)
  • Senast uppdaterad (Nyeste først)
  • Disputationsdatum (tidligste først)
  • Disputationsdatum (siste først)
  • Standard (Relevans)
  • Forfatter A-Ø
  • Forfatter Ø-A
  • Tittel A-Ø
  • Tittel Ø-A
  • Type publikasjon A-Ø
  • Type publikasjon Ø-A
  • Eldste først
  • Nyeste først
  • Skapad (Eldste først)
  • Skapad (Nyeste først)
  • Senast uppdaterad (Eldste først)
  • Senast uppdaterad (Nyeste først)
  • Disputationsdatum (tidligste først)
  • Disputationsdatum (siste først)
Merk
Maxantalet träffar du kan exportera från sökgränssnittet är 250. Vid större uttag använd dig av utsökningar.
  • 101.
    Fjällström, Robin
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Filmklipparens roll i Star Wars: Kraften i actionsekvenser2017Independent thesis Advanced level (degree of Master (One Year)), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Målet med denna studie är att undersöka om det finns några principer för hur actionsekvenser är klippta och om utvecklingen av ny klippteknik ändrat på sättet man klipper actionsekvenser i Star Wars eller om man arbetar för att behålla och återskapa samma emotionella klippkänsla som i de äldre filmerna. Studien är genomförd i form av två stycken analysmetoder, den första metoden bygger på Berry Salt's analysmetod för att få ut statistik över hur actionsekvenserna är klippta, genom att se hur många klipp det är i en sekvens och dela antal klipp med tiden som sekvensen utspelar sig under, på så sätt får man ut en så kallad "average shot lenght" (ASL). Den andra metoden är en bildanalys där jag undersöker hur man har arbetat med dramaturgin och informationen man ger publiken. Undersökningens ramverk bygger på Dancygers  (2011) kriterier för en actionssekvens och det innebär i korthet att en actionsekvens ska innehålla identifikation, excitation, en konfilkt och intensifiering för att en actionsekvens ska räknas som en actionsekvens. Undersökningens resultat visar på att de actionsekvenser som ingått i studien skiljer sig åt. Men det finns en del genomgående principer som gäller samtliga sekvenser och de är att varje bild ska ge information om var man befinner sig, vad det är som händer och vad som kommer att hända i nästa bild. Ur min studie kan man se att sekvenserna skiljer sig i tid, antal klipp och hur lång ASL varje sekvens har. Med hjälp av klippningen ska man ge publiken den information som dem behöver för att förstå berättelsen som projiceras framför dom. Utgår man ifrån hur Star Wars filmerna är klippta i en bransch som utvecklats under 40 år, då ser man hur man använt sig av en liknande klippteknik för att fånga publikens uppmärksamhet, föra berättelsen framåt och ge publiken rätt information.

  • 102.
    Flink, Tommy
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Inte bara nostalgi: En semiotisk analys av analoga gestaltningsmetoder i musikvideor2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
  • 103.
    Florén, Thomas
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Algoritmers möjligheter och begränsningar: En diskussion om A&R-kompetens och algoritmer2017Konferansepaper (Fagfellevurdert)
    Abstract [sv]

    Algoritmer har blivit alltmer uppmärksammade under de senaste åren, inte minst i relation till spellistor på exempelvis Spotify. Algoritmer har utvecklats till viktiga verktyg för dagens musikbolag. Allt oftare har frågan om vad algoritmer kan och inte kan diskuterats samt vad effekterna av en utbredd användning har på musikutbud, lyssnarbeteenden och musikutövare. Fokus i detta paper riktas mot algoritmers möjligheter och begränsningar med utgångspunkt i A&R-kompetens, samt dess konsekvenser på bransch och musikutbud.

    Utgångspunkten tas i min avhandling i vilken bland annat A&R-kompetens beskrivs och analyseras (Florén 2010). I denna identifieras två olika typer av bedömningar som en A&R gör vilket i sin tur är relaterade till två olika typer av låtar och artister. Den första och mest enkla bedömningen är av låtar och artister vars potential framstår som helt uppenbar och självklar för alla. Utmaningen består primärt i att vara först med att kontraktera artisten. Den andra typen av bedömning rör artister och musik som är betydligt mer svårbedömbar, i många fall handlar det om artister eller musik som ”ännu ej är men som kan komma att bli”. Musiken bär inte på den inneboende kraft som gör att den själv tar sig genom mediebruset fram till lyssnaren. I dessa situationer måste A&R och bolag addera värden som ökar förutsättningar för framgång. Det kan handla om att förbättra produktionen, ta in en co-writer, låta artisten ta sånglektioner, ändra banduppsättning, utveckla image, utveckla strategiska planer för lansering och marknadsföring. I denna typ av projekt blir A&R en kreativ medskapare av artistens karriär och framgång.

    Det förefaller primärt vara den första typen av bedömningar som algoritmer kan ersätta A&R genom att på ett automatiserat sätt, utifrån lyssnarnas beteenden, tidigt uppmärksamma morgondagens framgångar. I en bemärkelse har lyssnarna blivit sina egna A&R då de själva genom sitt lyssnande omedvetet identifierar morgondagens framgångar. I den gamla branschstrukturen var denna typ av bedömningar förknippade med stora inslag av osäkerhet och komplexitet samtidigt som branschens existens över tid var beroende av denna förmåga. Det cirkulerade uppgifter om att ca 70% – 80% av alla satsningar misslyckades (Florén 2010). I och med användningen av algoritmer har denna bedömning flyttats närmare lyssnaren vilket även kan antas ha minskat inslagen av osäkerhet. Men användningen av algoritmer förutsätter att det finns en relativt färdig produktion och artist som lyssnaren kan bedöma. Ifråga om musik och artister ”som ännu ej är men som kan komma att bli” har algoritmer begränsade möjligheter att ersätta A&R då de inte kan agera som kreativa medskapare. I själva verket förefaller kreativitet vara en av de största begränsningarna hos algoritmer idag. Denna bedömning av det som ”ännu ej är” skulle utifrån detta resonemang fortfarande kräva mänsklig bedömningsförmåga och kreativitet.

    Vilka skulle effekterna kunna bli av en alltmer utbredd användning av algoritmer? Musikbolagen kan med hjälp av algoritmer bli bättre på att identifiera talanger i ett tidigt skede och att sprida ”rätt musik” till ”rätt lyssnare” vilket måste uppfattas som positiva effekter. Men om utvecklingen resulterar i färre antal A&R-drivna bolag finns risken att utrymmet för artister som ”ännu ej är” och som behöver stöd och samarbete för att utveckla sina karriärer får allt svårare att etablera sig. Långsiktiga investeringar i en ny artists karriär är både riskfyllt och ur ett affärsmässigt perspektiv inte en given målsättning. Ett möjligt framtida scenario skulle kunna bli att bedömningen av potential flyttas närmare lyssnarna och ansvaret för att utveckla talang blir artisters eget fram tills att musiken blir möjlig att testa i skarpt läge på exempelvis Spotify. Beroende på branschens agerande skulle detta kunna leda till en ytterligare likriktning av det mest kommersiella utbudet. Detta till följd av att det finns ett mindre antal aktörer som är beredda att investera i genuint nya artister och ny musik då det är förenat med ökad risk. På branschnivå över tid framstår det därför som avgörande att investeringar görs i kreativa och starka A&R-miljöer. Den kreativa A&R funktionen skulle kunna liknas vid en form av grundforskning vars direkta relevans och avkastning kanske inte är uppenbar men som över tid bidrar till ett berikat musikutbud och framtida intäkter. 

  • 104.
    Florén, Thomas
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Kunskapens gränser: Om förmågan att bedöma potential i kreativ och kunskapsintensiv verksamhet2012Konferansepaper (Fagfellevurdert)
    Abstract [sv]

    I dagens framväxande samhälle uppfattas kunskap och kreativitet blir allt viktiga resurser. I forskning och teoribildning om kunskapsintensiv verksamhet inkluderas förut om kunskap även just den kreativa förmågan hos de anställda som central. Dessa företag beskrivs ofta agera i snabbt föränderlig omgivning vilket gör att kreativitet och innovation krävs för att konkurrera och nå framgång. Det är i efterhand relativt lätt att avgöra vilka kreativa idéer som utvecklats till framgångsrika innovationer. I detta paper riktas fokus mot bedömningen av den kreativa eller innovativa idéen då den ännu ej visat sig framgångsrik. På vilken grund och med vilken säkerhet går det att bedöma en idé som ännu ej visat sig framgångsrik. Går det att urskilja skillnader mellan olika typer av idéer eller innovation i frågan om möjligheten att på förhand bedöma dess värde? 

  • 105.
    Florén, Thomas
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Portnoff, Linda
    Handelshögskolan i Stockholm.
    The Music Industry in Scandinavia & Swedish Music Export: What’s so Swedish about the Swedish record industry?2017Konferansepaper (Annet vitenskapelig)
  • 106. Fors, Malin
    Mmm... Marabou: En studie om Marabous reklamfilmer från år 1956, 1985 och 20142014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Forskning visar idag att den mest effektiva reklamfilmen berör tittaren på det

    emotionella planet och får publiken att känna istället för att tänka. Föreliggande

    uppsats tar fasta på att undersöka hur Marabous reklamfilmer från år 1956, 1985

    och 2014 har gestaltat karaktär och dialog för att väcka emotion.

    Studien är hermeneutisk uppbyggd och med hjälp av olika författare och

    teorier har en analys genomförts av respektive reklamfilm där fokus legat på att

    undersöka hur Marabou framställer chokladkakan och karaktärer i samspel med

    varandra. Studien syftar vidare till att förstå hur Marabou förmedlar sitt budskap i

    respektive reklamfilm för att kartlägga vilken betydelse dialog och karaktär har för

    att väcka emotion.

  • 107.
    Fors, Sofia
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Kvinnlig representation i sydkoreanskt tv-drama: En karaktärsanalys av tre kvinnliga protagonister2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Syftet med denna uppsats är att analysera och diskutera kring hur kvinnliga protagonister representeras i tre olika sydkoreanska dramaserier. Undersökningen utgår ifrån ett västerländskt genusperspektiv för att se vad för bild dramaserierna ger av den kvinnliga rollen till en internationell publik. Analysen kommer genomföras med hjälp av Jens Eders analysmetod och diskussionen kommer ta stöd ifrån Yvonne Hirdmans genusteori. Dramaserierna som har valts till denna studie är Boys over Flowers (2009), Heirs (2013) och Secret Garden (2010).

    I resultatet kan vi se många likheter mellan de tre kvinnliga karaktärerna trots att deras karaktärsutveckling är helt olika ifrån varandra. Även två distinkta gestaltningar av den kvinnliga rollen kan urskiljas, en som förhåller sig till den patriarkala könsmaktsordningen och en som förespråkar om jämställdhet mellan könen. Denna uppdelning visas dock vara problematisk eftersom de normaliserar varandra och på så sätt även normaliserar isärhållandet mellan mannen och kvinnan och hierarkiska principer.

  • 108.
    Forsberg, Maja
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Hjältens kön : Karaktärsanalys av kvinnliga och manliga hjältar i nutida film2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Den här uppsatsen handlar om hjältar i actionfilm: Hjältar alltid funnits i vårt berättande och tycks aldrig tappa publikintresse. Till skillnad från förr kan vi idag se kvinnor i rollen som hjälte och jag undersöker skillnader och likheter mellan manliga och kvinnliga hjältekaraktärer, med syftet att jämföra dem. Analysen sker med hjälp av Jens Eders karaktärsklocka, för att kartlägga sådant som representation, funktion, beteende och relationer. Uppsatsen har ett genomgående genusperspektiv och till grund för det har jag använt mig av Yvonne Hirdmans studie om genussystemet. Jag vill se hur det här systemet kan se ut i nutida film, vad som gäller för mina hjältar. Analysens resultat visar att det finns skillnader mellan manliga och kvinnliga hjältar och att de drivs av olika saker, kopplade till det normativa kvinnliga och manliga. Jag anser att kvinnliga hjältar ifrågasätts mer än manliga och därför behöver mer förklaring och emotionella drivkrafter.

  • 109.
    Frank, Petra
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bild.
    Estetiska lärprocesser i gymnasieskolan efter införandet av Lgy11: En kvalitativ studie om lärares syn på skapande, estetiskt kunnande och entreprenöriellt lärande2017Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    I och med införandet av den nya läroplanen Lgy11 har estetisk verksamhet som eget skolämne förminskats. Genom läroplansrevideringen i juli 2017 har formuleringar om skapande inskrivits i övergripande mål och riktlinjer och därmed har ansvaret för estetiska lärprocesser fördelats på alla ämneslärare. Denna studie ämnade sig åt att undersöka var estetiska lärprocesser tagit vägen i dagens gymnasieskola. Studien undersökte också entreprenöriellt lärande som innehåller många kompetenser och förmågor som även tillskrivs estetiska lärprocesser. För att kunna skapa förståelse på djupet och beskriva fenomenen valdes en kvalitativ metodansats. Sju ämneslärare på gymnasiet intervjuades med semistrukturerade intervjuer och materialet analyserades med en tematisk analys. Den teoretiska utgångspunkten för studiens analys är ett sociokulturellt synsätts på lärandet. Resultatet visade att de intervjuade ämneslärarna saknade den kompetens som behövdes för att möta de nya kraven i läroplanen. Det är ett resultat som implicerar att den svenska gymnasieskolan inte lever upp till EU:s nyckelkompetenser för livslångt lärande för varje enskild individ i ett kunskapssamhälle. Studien mynnar ut i olika förslag om fortsatt forskning inom fältet såsom att undersöka huruvida lärarutbildningar på högskolor och universiteten anpassar sin utbildning för att tillmötes går de nya kraven i enligt med den reviderade Lgy11.

  • 110.
    Fredriksson, Daniel
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    “From Dalarna to the Orient”: Falun Folk Music Festival2019Inngår i: IASPM@Journal, ISSN 1025-8973, E-ISSN 2079-3871, Vol. SI, nr Pop music festivals and (cultural) policiesArtikkel i tidsskrift (Fagfellevurdert)
  • 111.
    Fredriksson, Daniel
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Pathways of pop: Arts and education policy, studieförbund and genre hierarchies2019Inngår i: Contemporary Popular Music Studies: Proceedings of the International Association for the Study of Popular Music 2017 / [ed] Marija Dumnić Vilotijević; Ivana Medić, Falun, 2019Konferansepaper (Fagfellevurdert)
    Abstract [en]

    Through the Swedish voluntary education organisations called studieförbund bands get access to musical education, rehearsal space, gear and gigs. It is a modest but long time funding without any demands on return. Studieförbund are considered to be one of the most important factors for the success of the Swedish music industry due to the educational role they plays for amateur musicians. As musicians gain experience they tend to “outgrow” the studieförbund.There are often no institutional aids to continue their progress, since arts policy regards pop genres to be commercial by default. Recently, former musicians and festival arrangers have developed regional coaching programs for pop bands, leaning on policies of “cultural and creative industries” instead of arts policies.

    Drawing on Michel de Certeau’s concept of tactic and strategies (1984), as well as Ruth Finnegan’s pathways (Finnegan 1989), this paper discusses these efforts as tactical manoeuvres by music creators as they navigate regional spaces of education, arts policies and industry strategies.

  • 112.
    Fredriksson, Daniel
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Mattsson, Hållbus Totte
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Imagination and innovation in musical instrument building: The case of the Mora-oud2019Inngår i: ABSTRACTS FOR THE 45th ICTM WORLD CONFERENCE: BANGKOK, 11–17 JULY 2019, Bangkok, 2019Konferansepaper (Fagfellevurdert)
    Abstract [en]

    The Swedish world-music group Hedningarna was successful during the 1990s, combining Scandinavian traditional music with an energetic, drone-based “mystical” sound. Combined with a penchant for theatrics, the band developed an image of primal “nordic-ness” which drew a large following. Indeed, the name Hedningarna translates as “the heathens.” This Nordic image was always tongue in cheek and was combined with a progressive and inclusive attitude. Throughout the band’s career, they would consistently use traditional acoustic “folk” instruments, with the acoustic sound typically amplified and modified. One of the band’s instruments was invented and crafted by Anders Norudde, one of the founding members of Hedningarna. While being a plucked instrument, the mora-oud combined the wooden body of a traditional mora-harp—a medieval style keyed fiddle (Ternhag 2006)—and a fretless lute neck. In this paper, we explore the mora-oud and how its inception and development was shaped by the Swedish folk/world music scene of the 1990s, as well as how it connects to larger discourses of authenticity, cultural appropriation (Matthes 2016) and cosmopolitanism (Stokes 2008). An instrument such as this, when explored by traditional Scandinavian musicians as well as when encountered by migrants from for example the Middle East, seems to offer a horizon of possibilities: a merging of musical and expressive histories, even if the merging in this case is “imaginary.” The material for the paper consists primarily of interviews with musician and luthier Anders Norudde and autoethnographic descriptions by Hållbus Totte Mattsson (one of the founding members of Hedningarna), but also newspaper articles, phonograms and recordings.

  • 113.
    Frennesson, Ellinor
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Sandvik, Sofia
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Reklambyråers arbete med inkluderande reklam2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Människan exponeras dagligen av reklambudskap vilka påverkar människans tankar och värderingar, samtidigt som endast ett fåtal personer representeras i dagens reklam. De personer vilka representeras är oftast vita, heterosexuella cispersoner utan synliga funktionsnedsättningar. Genom att bara representera en viss grupp människor i samhället marginaliseras och osynliggörs andra grupper.

    Föreliggande studie har undersökt hur reklambyråer vilka arbetar med inkluderande reklam tänker kring sitt arbete, vilka reaktioner och resultat de inkluderande reklamkampanjerna har gett, hur arbetsprocessen med inkludering ser ut, samt om det finns ett intresse i branschen för att arbeta mer med inkluderande reklam. Utifrån resultatet har en handbok tagits fram, vilken ska bidra till att hjälpa reklambyråer att arbeta mer med inkluderande reklam.

    Studien har genomförts genom semistrukturerade intervjuer med fem deltagare vilka arbetar med inkluderande reklam, samt genom en enkätundersökning där 59 personer från reklambyråer deltog och besvarade om de var intresserade av att arbeta mer med inkluderande reklam och av en handbok om hur de kan arbeta inkluderande.

    Resultatet visade att inkluderande reklam kan ge företaget mer uppmärksamhet och få kunderna att tycka om företaget bättre, samt att det var en självklarhet för intervjudeltagarna att visa en bred representation då reklamen påverkar samhällets rådande normer. Reaktionerna på kampanjerna bestod av både positiv och negativ kritik och resulterade i mer uppmärksamhet för företagen, däremot var det inte möjligt att se några försäljningsresultat direkt kopplat till kampanjerna.

  • 114.
    Frennesson, Ellinor
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Sandvik, Sofia
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Reklambyråers arbete med inkluderande reklam2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor of Fine Arts), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Människan exponeras dagligen av reklambudskap vilka påverkar människans tankar och värderingar, samtidigt som endast ett fåtal personer representeras i dagens reklam. De personer vilka representeras är oftast vita, heterosexuella cispersoner utan synliga funktionsnedsättningar. Genom att bara representera en viss grupp människor i samhället marginaliseras och osynliggörs andra grupper.

    Föreliggande studie har undersökt hur reklambyråer vilka arbetar med inkluderande reklam tänker kring sitt arbete, vilka reaktioner och resultat de inkluderande reklamkampanjerna har gett, hur arbetsprocessen med inkludering ser ut, samt om det finns ett intresse i branschen för att arbeta mer med inkluderande reklam. Utifrån resultatet har en handbok tagits fram, vilken ska bidra till att hjälpa reklambyråer att arbeta mer med inkluderande reklam.

    Studien har genomförts genom semistrukturerade intervjuer med fem deltagare vilka arbetar med inkluderande reklam, samt genom en enkätundersökning där 59 personer från reklambyråer deltog och besvarade om de var intresserade av att arbeta mer med inkluderande reklam och av en handbok om hur de kan arbeta inkluderande.

    Resultatet visade att inkluderande reklam kan ge företaget mer uppmärksamhet och få kunderna att tycka om företaget bättre, samt att det var en självklarhet för intervjudeltagarna att visa en bred representation då reklamen påverkar samhällets rådande normer. Reaktionerna på kampanjerna bestod av både positiv och negativ kritik och resulterade i mer uppmärksamhet för företagen, däremot var det inte möjligt att se några försäljningsresultat direkt kopplat till kampanjerna.

  • 115.
    Freund, Oscar
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    "Äfven jag har en historia!": En undersökning av den kulturellt bildade diskursen kring folkmusik under sekelskiftet 1800-19002014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    I denna uppsats undersöks folkmusikens symbolfunktion för upprätthållandet av 1800-1900-talens kollektiva nationalidentitet. Detta görs genom en analys av den språkliga framställningen av folkmusik inom kulturellt bildade kretsar. Uppsatsen behandlar det skriftliga språket som en reflektion av en skribents värderingar och allmänna världsbild. Genom att analysera den språkliga framställningen av folkmusik med ett teoretiskt underlag att applicera som samhällelig kontext söker uppsatsen att besvara frågeställningar kring värderingen av folkmusik, dess förekomst i vardagen, och dess symboliska funktion inom en avgränsad diskurs. Analysen resulterar i besvarade frågeställningar som stämmer väl in på det teoretiska underlaget som uppsatsen baseras på.

  • 116.
    Fyhr, Viktor
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Att mixa i nya dimensioner: En studie om den upplevda effekten av binaural processering av popmusik2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Denna uppsats faller inom ämnesområdet ljud-&musikproduktion och studiens syfte är

    att bidra med en djupare förståelse för hur dagens lyssnare upplever binaurala

    egenskaper i musik. Tidigare forskning föreslår att introducera framtida lyssnare till

    binaural musik genom så kallade hybridmixar, vanliga stereomixar med vissa binaurala

    egenskaper. Metodiskt utfördes ett lyssningstest där 15 ljudutbildade personer fick

    jämföra två låtar, båda mixade i stereo och binauralt. För den första låten applicerades

    en helt binaural strategi medans den andra låten mixades som en hybridmix. Resultaten

    visade på att en helt binauralt mixad låt mest bidrog med förvirring och inte var att

    föredra över en vanlig stereomix. Dock visade sig en blandning av stereo- och binaurala

    egenskaper i hybridmixen vara något som lyssnarna föredrog över vanlig stereomix då

    det tillförde något extra och spännande. Sammanfattningsvis tyder resultaten på att

    hybridmixad musik är något som lyssnarna upplever både nytt och spännande, vilket

    skulle kunna vara det första steget mot helt binaural musik.

  • 117.
    Gao, Rebecca
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Det dramaturgiska verktyget kallad färg: En närbild på Guillermo del Toros färgglada filmskapande2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Denna uppsats utforskar färg som berättarkomponent i filmproduktion. Genom en semiotisk bildanalys av två filmers färganvändning undersöks först hur jag tolkar färgerna enligt semiotisk bildanalys som berättarkomponenter. Som underlag för analysen tar jag stöd av bland annat färgteori för att uppnå en större förståelse av färgers användningsområden. Filmerna som jag analyserar är

    Crimson peak och Pans labyrint av regissören Guillermo del Toro. Med återkoppling till Guillermo del Toros egna intentioner angående filmernas färgläggning undersöker jag om hans färger uppnådde sitt önskvärda syfte, samt undersöker hur Guillermo del Toro använder färg som berättarkomponent. Vilket visar sig ligga i färgmedvetenhet i valet av färger, disciplin i färganvändningen och hur viktigt kommunikationen med bland annat produktionsdesignern är för färgens styrka som berättarkomponent.

  • 118.
    Gazzola, Andrea
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Gamla filmer görs nya: En studie om hur institutioner gör gamlaoffentliga och privata filmer tillgängliga för en publik2013Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Gamla filmer är ju kulturhistoria i visuell form och som på något sätt måste bevaras, förvaras rätt för att kunna utnyttjas i framtiden som historieinformerande media och till forskning.Syftet med denna uppsats var att få en bättre uppfattning om i vilken utsträckning gamla filmer tillgängliggörs vid länsmuseer och institutioner i Sverige.Därmed också undersöka hur man hanterar, bevarar och eventuellt efterbearbetar dessa gamla offentliga och privata filmer och hur respektive presentationsstrategier ser ut.För att få ett svar på dessa frågor, utfördes en enkätundersökning där lämpliga enkätfrågor skickades till länsmuseichefer, bild samt filmansvariga på 26 olika museer och institutioner.Resultatet blev kortfattat att några få museer har ingen hantering överhuvudtaget av gamla filmer. En större andel har en mycket liten hantering och efterbearbetning. I många fall lämnar man efterbearbetningen till någon utomstående eller accepterar de DVD-kopior man får från Filmarkivet i Grängesberg. Detta är helt beroende av vilka ekonomiska resurser man har.Få gör ett komplett arbete med förvaring, digitalisering och efterbearbetning, från gamla filmer, till genomarbetad DVD.Museerna har sedan en hel del varianter, på hur de tillgängliggör sitt material.Upphovsrätten kan många gånger begränsa tillgängligheten på ett existerande filmmaterial.

  • 119.
    Gilsenan Nordin, Irene
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Engelska.
    Edfeldt, ChatarinaHögskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Portugisiska.Hu, Lung-LungHögskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Kinesiska.Jonsson, HerbertHögskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Japanska.Leblanc, AndréHögskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Franska.
    Transcultural Identity Constructions in a Changing World2016Collection/Antologi (Fagfellevurdert)
    Abstract [en]

    This volume takes a broad outlook on the concept of transculturality. Contributions from 19 authors and specialists, of almost as many diverse origins, grapple with this concept, each in their own way. How can transculturality be described? How can it help us understand our world? Many of the chapters deal with literary texts, others with the stories told in movies, drama, and visual art. There are texts about the complexity of the European Burqa-Ban debate, the negative aspects of Portuguese multiculturalism, or the border-crossing experiences of Filipino immigrants in Ireland. Several chapters examine stereotypes, the idea of movement, the dissolution of cultural borders, or the nature of bilingual writing. It is a unique contribution to the field, on a virtually global scale.

  • 120.
    Gjörwell, Mikael
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Gymnasieelevers möten med samtidskonst i och utanför bildundervisningen: Extramurala erfarenheter och den språkliga medieringens betydelse för elevers uppfattning av samtidskonst2018Independent thesis Advanced level (professional degree), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Denna studie ämnade ta reda på vad elever från tre gymnasieskolor har för uppfattningar om samtidskonst. Ett urval av elever, vilka läser tredje året på ett estetiskt program, fick under studiens genomförande besöka Västerås Konstmuseums samtidskonstutställning Ur Aska. Studien belyser eventuella skillnader i elevernas uppfattningar om samtidskonst utifrån elevernas utbildningsbakgrund, erfarenheter av intra- och extramuralt lärande samt utifrån elevernas erfarenheter av språklig mediering. Studiens utgångspunkt tog avstamp i det sociokulturella perspektivets syn på lärande. Fenomen att beakta gällde den språkliga medieringens betydelse samt om elevers utbildningsbakgrund och erfarenheter av möten med samtidskonst påverkar elevers uppfattningar. Empiriska data samlades in genom kvalitativa fokusgruppsintervjuer där 18 elever, från tre olika gymnasier, har intervjuats i fokusgrupper (á 2-5 elever/fokusgrupp). Metod och resultatanalys grundar sig i en fenomenologisk samt fenomenografisk metodansats. Resultatet diskuteras med utgångspunkt i estetisk förståelse, inkludering av konstvärldar samt språklig mediering. Resultatet visade att uppfattningarna varierar och att detta beror dels på erfarenheter hämtade ur undervisningen, dels på erfarenheter hämtade utanför en undervisningskontext. Vidare visade resultatet att elever behöver en ökad förståelse för de begrepp, teorier, intentioner och praktiker som samtidskonsten bygger på och att elever i högre grad behöver ges möjlighet att möta samtidskonst innanför och utanför skolans väggar.

  • 121.
    Gjörwell, Mikael
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bild.
    Samtidskonstens roll och betydelse inom bildundervisningen: En litteraturstudie av forskning som behandlar samtidskonst och undervisning2018Independent thesis Basic level (professional degree), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Denna studie undersöker de faktorer som kan påverka samtidskonstens roll och betydelse i dagens bildundervisning genom att titta på resultat från tidigare studier relaterade till ämnet. Studien är en systematiskt littereraturstudie med kvalitativ ansats, baserad på hermeneutisk metod. Resultatanalysen består av två delar där den första delen utgörs av en begreppsanalys vilken i sig är uppdelad i en semantisk analys och en diskriminationsanalys. Begreppsanalysen har som syfte att definiera de för litteraturstudien centrala begreppen konst samt samtida konst. Litteraturstudiens andra del består av en analys av tidigare forskning. Två frågor ställdes i syfte att förstå vilka faktorer som påverkar samtidskonstens vara eller icke vara i bildundervisningen, varav den första undersöker vilka påverkansfaktorer forskningen finner gällande samtidskonstens roll, betydelse och omfattning i bildundervisningen och den andra vilka perspektiv forskningen ger på hur samtidskonstundervisning bedrivs. Forskningen visar att samtidskonsten ses som ett avvikande innehåll som främst behandlas utanför en skolkontext i ett formen av ett extramuralt lärande. Samtidskonsten som innehåll riskerar således att endast behandlas på samtidskonstens egna premisser av lärare som har ett genuint intresse för ämnet. När samtidskonsten inkluderas i undervisningen öppnar det upp för samtal och diskussioner om dagsaktuella ämnen som relaterar till elevers livsvärld. Samtidskonstundervisningen för även med sig viss problematik som försvårar implementeringen i bildämnet. Begreppsförståelse, ämneskonception, svårigheter vid bedömning och en radikalt annorlunda syn på bilden som uttryck jämfört med traditionell undervisning nämns i forskningen som faktorer som påverkar samtidskonstens vara eller icke vara i bildundervisningen

  • 122.
    Grane, Linus
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Ljusets Röst: En kvalitativ studie om ljussättningens påverkan på narrativet2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Studien undersöker med hjälp av designforskning och kvalitativ metod i form av

    fokusgruppsintervjuer, skillnaden i upplevelse mellan motiverad ljussättning och

    experimentell ljussättning i film. Till studien producerades tre versioner av en film där

    skillnaden var ljussättningens utgångspunkt. Alla versionerna följde samma manus och

    var exakt lika klippta och visades sedan för två fokusgrupper. Intervjuerna

    transkriberades och analyserades och resultatet visade med stöd av teori att filmscener

    kan upplevas olika beroende på ljussättningen. Studien påvisar att ljussättningen spelar

    stor roll i förståelsen av narrativet.

  • 123.
    Granqvist, Robin
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Musikproduktionsanalys av Avicii’s inspelningar2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Intresset för Avicii’s musik har under många år varit mycket stort över hela världen.

    Från att ha börjat som en ”bedroom producer” till att spela sin musik på scener världen

    över har han blivit en legend inom den elektroniska dansmusiken. Men vilka byggstenar

    och tekniker använder han sig av? Syftet med denna uppsats är att ta reda på hörbara

    kännetecken i Avicii’s musik och få en bättre förståelse för hur en framgångsrik

    producent skapar och bygger upp sin musik, både musikaliskt och produktionsmässigt.

    Avicii’s produktioner är speciellt intressanta eftersom de tenderar att innehålla både

    elektroniska och akustiska element. I undersökningen används musikanalys som metod

    där fyra av hans produktioner har analyserats med hjälp av bl.a. ljudhändelsebeskrivningar

    och detaljerade analyser av olika musikaliska och produktionstekniska

    egenskaper. Detta har gett ett resultat som visar på att det finns flera likheter mellan de

    olika produktionerna i bl.a. struktur, instrumentering samt ljudbild. Det som skiljer sig

    mest är produktionernas melodier samt harmonisk struktur. Sångtexter har inte

    analyserats i detta arbete.

  • 124.
    Grimlund, Martin
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Med Bilden i Centrum: En undersökning i det okonventionella bildspråket medWes Andersons The Grand Budapest Hotel i fokus2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    En av de viktigaste aspekterna när man skapar en film för andra att betrakta är det fotografiska språket. Det finns en rad olika riktlinjer för bildkomposition och uppsatsens syfte är att undersöka vad resultatet blir om filmskapare medvetet väljer att undvika dessa riktlinjer. En av de regissörer som ofta tänjer på dessa riktlinjer är Wes Anderson, därför har jag i uppsatsen valt att jämföra Andersons The Grand Budapest Hotel (2014) med Martin Scorseses The Wolf of Wall Street (2013) som arbetar med ett mer konventionellt bildspråk.Anderson arbetar ofta med centrerade bildutsnitt; därför fick uppsatsen titeln ”Med Bilden i Centrum”, men studien undersöker även tidsramarna för utsnitten och bildernas scenerier.Analysen av de utsnitt som jämförs visar olika skillnader mellan filmernas visuella språk och lyfter fram specifika detaljer som blir till underlag för uppsatsens slutdiskussion.För att besvara frågorna har jag studerat litteratur kring bildkomposition, filmiskt berättande, konstvetenskap och filmredigering och med hjälp av en enkätstudie har jag kunnat dra mina slutsatser. Resultatet visar att Wes Andersons bildspråk i The Grand Budapest Hotel ger åskådaren en större frihet och mer tid att tolka bilderna och miljöerna då han låter alla komponenter i bilden smälta samman inom samma färgpalett och ofta låter bildutsnittet vara längre än de klassiska Hollywood-konventionerna.

  • 125. Gullö, Jan-Olof
    et al.
    Holgersson, Per-Henrik
    Johansson, Sören
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    What software tools for music listening and music production have to teach us about learning and literacy?2012Inngår i: Next Generation Learning Conference 2012 / [ed] Dougherty, Mark, Falun, 2012Konferansepaper (Fagfellevurdert)
    Abstract [en]

    In this paper results from three different studies of music education and music production are presented. The results are discussed in the perspective of a learning and literacy theory by James Paul Gee (2007). Today’s pupils and students, the so-called Millennials, are the first generation to grow up with computers, portable music and video devices, mobile phones and video games. Millennials are online, music is important for them, they download music a lot, legally or not, and many also produce music independently. Since the early 1990’s Music Production courses are taught in Swedish upper secondary schools. Since 1983 Music Production have been taught in Swedish higher education and today in total 19 Swedish higher education establishments have study programs or courses in Music Production. In three different studies we have observed and interviewed professionals, music students and teachers in upper secondary school and higher education. In the first study eleven professionals were interviewed, all music production teachers or active music producers. The results indicate that there are at least three areas where students of today show new musical abilities compared with earlier generations: rhythm and timing; knowledge about musical instruments and orchestration and repertoire knowledge. In the second study eight music undergraduate students were observed in one-to-one tuition. The results show that the students use three main approaches: adaptation, reflected navigation and indifference. These approaches vary and overlap. The different strategies used by the students were analysed in relation to apprenticeship in higher music education. The third study is a case study of two ambitious and talented young musicians and their work to establish themselves in the music world. The results show that they both use media and information technologies to promote themselves, and that higher education not is enough for them to succeed in their careers. In "What video games have to teach us about learning and literacy" James Paul Gee point out 32 different aspects concerning how important cognitive activities are developed when people, young or old, play videogames. These activities includes: how a sense of identity is developed, how meaning is developed, how a video game player evaluate and follow certain commands, the importance of role models, and in a broad sense, how the world perceived. In this paper we discuss how some of the aspects Gee point out also are relevant in other areas such as music education and when students work with music production software.

  • 126.
    Gustafson, Karolina
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Bergenfelz, Charlotte
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Grafisk profil åt Borlänge Bandy: Framtagning av en sportförenings visuella profil2012Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Borlänge Bandy är en sportförening med säte i Borlänge. Målet med detta arbete var att utreda hur Borlänge Bandy uppfattas av sin målgrupp idag, och utifrån detta skapa en ny grafisk profil som gör att Borlänge Bandy bättre uppfattas som enhetligt av målgruppen, det vill säga bandyspelare på Borlänge Bandy, anställda och styrelseledamöter på Borlänge Bandy och nya potentiella medlemmar. Dessutom skapades en förnyad logotyp i enighet med åsikterna som kom fram i enkätundersökningarna som utfördes.

     

    Genom flera enkätundersökningar gavs bakgrundsinformation om hur Borlänge Bandy uppfattas av sin målgrupp. Svaren från enkätundersökningarna låg sedan till grund för en förnyelse av Borlänge Bandys logotyp då det framkommit att en majoritet av Borlänge Bandys målgrupp ansåg att den behövde förändras. Genom diskussion med en fokusgrupp diskuterades förslag på en förnyad logotyp och utifrån deras kritik skapades en slutgiltigt förnyad logotyp. I fokusgruppen diskuterades även vilka typsnitt som passar att bli Borlänge Bandys nya hustypsnitt. Alla resultat som togs fram jämfördes och kontrollerades med hjälp av teorin som framtagits. En utvärderande fokusgrupp kontrollerade sedan att det önskade resultatet uppnåtts genom att jämföra Borlänge Bandys tidigare visuella utseende med den nya grafiska profilen som skapats.  

     

    Resultatet blev en ny grafisk profil med tillhörande grafisk manual till Borlänge Bandy innehållandes information om typografi, färger, logotyp, bildspråk, korrespondensmaterial, företagsprodukter och grafiska element. Om det grafiska materialet hanteras konsekvent skapas igenkänning. Slutsatserna blev att den nya grafiska profilen uppfattas som enhetlig och harmonisk enligt den utvärderande fokusgruppen bestående av Borlänge Bandys målgrupp. 

  • 127.
    Gustafsson, Malin
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Nilsson, Angelica
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Redesign av Falu Basketsgrafiska profil2017Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Arbetet genomfördes i samarbete med Falu Basket som var i behov av

    en ny grafisk profil, då deras befintliga var osammanhängande och inte

    attraherade deras målgrupp.

    Vi ställde oss frågan: Hur kan Falu Baskets grafiska profil

    moderniseras så att den attraherar målgruppen, medlemmar i föreningen

    i åldrarna 10–15 år?

    Det genomfördes en intervju med en styrelsemedlem i syfte att ta fram

    fakta om föreningen och för att få en bättre förståelse för hur de ville

    identifiera sig. Två visuella innehållsanalyser utfördes på basketlag i

    Norra Svealand för att ta reda på hur konkurrenternas logotyper och

    profilkläder såg ut. En enkätundersökning genomfördes på Falu Baskets

    medlemmar för att kunna utforma en logotyp efter deras önskemål.

    Utöver det genomfördes en webbenkätundersökning på Grafiskt kunniga

    för att kunna ta fram teckensnitt till en grafisk manual och Falu Baskets

    hemsida. För att ta fram en design till Falu Baskets profilkläder

    genomfördes en fokusgrupp med Falu Baskets målgrupp. Metoderna gav

    underlag till att utforma den nya grafiska profilen.

    Resultatet blev en könsneutral logotyp som attraherade målgruppen.

    Profilkläderna utformades efter målgruppens önskemål och resultatet

    från den visuella innehållsanalysen. Teckensnitten som valdes ansågs

    passa till logotypen och vara moderna.

    Resultaten från undersökningen gav oss underlag att skapa en väl

    genomarbetad grafisk profil i form av en grafisk manual som var

    sammanhängande, modern, könsneutral och tilltalade målgruppen.

  • 128. Gustavsson, Martin
    Från muskler till hjärta till hjärna: En undersökning av manliga karaktärer i animerade filmer under 1990- och 2000-talen2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    I denna uppsats har författaren valt att undersöka tre manliga karaktärer från tre olika filmer som i sin tur representerar en animationsstudio. Filmerna är Hercules (Disneys, 1997) och The Incredibles (Pixar, 2004) samt How To Train Your Dragon (Dreamworks, 2010) En komparativ analysmetod har använts för att se vad dessa tre karaktärer har gemensamt och vad som skiljer dem åt. Som teori har bland annat Claes Ekenstam, och Michael Kimmel använts. Kimmels teori baseras på att västerländska män inte drivs av våld eller hungern efter makt utan snarare rädslan över att bli dominerade av andra män. Genom denna teori har författaren analyserat de tre huvudkaraktärerna i tre filmer för att se om detta stämmer. I undersökningen har författaren kommit fram till att samtliga huvudkaraktärer drivs av någon form av rädsla av att misslyckas, speciellt inför sina pappor som i sin tur sitter på maktpositioner. Tanken är att min undersökning ska kunna fördjupa diskursen om hur barn blir påverkade av film och tv.

  • 129.
    Gustin, Jacob
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Att göra drama på tematik: Hur Ruben Östlund dramatiserar grupptryck i De ofrivilliga (2008)2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [en]

    The main purpose of the essay is to find out how Ruben Östlund dramatizes the thematic

    subject of peer pressure in his film

    De Ofrivilliga (2008), compared to conventional theories

    about the narrative of story and group psychology based on Craig Batty’s (2010) and Lars

    Svedberg’s (2012) works. By creating a model based on certain values a well-functioning

    group should have and a narrative model of twelve steps, the five scenarios of the film can be

    analysed. Since each scenario has five parts spread out over the course of the playtime, each

    scenario is most easily analysed in isolation. Then, after this analysis, all of the scenarios are

    compared and discussed together as a whole and complete piece of art. The result shows that

    the scenarios actually follow many of the external narrative steps, but usually lacks steps that

    take place internally in the characters. The characters often deny their emotional journeys and

    individual expression since it would harm their reputation and status in the group. This is

    intentional and shows the films true message, which is to show the viewer that groups have a

    very strong will of its own and can easily censor individual voices, especially if they are

    critical towards the group. Östlund seems more concerned with starting a discussion about

    peer pressure by showing a multitude of perspectives, rather than giving obvious answers to

    the problems the film poses. This answers the question why some conventional narrative steps

    are missing. The characters are not supposed to have complete transformational narrative arcs.

    Instead, the film is told directly to its audience.

  • 130.
    Gyldenstrand, Max
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Det mordiska arvet från giallo till slasher? - en genreundersökning2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Syftet med den här uppsatsen är att belysa den förbisedda subgenren giallo genom att undersöka om genren har influerat den mer framgångsrika och erkända subgenren slasher. Och om det är fallet undersöka hur omfattande arvet ifrån giallogenren till slashergenren är. För att besvara detta har följande frågor använts som utgångspunkt för analysen och diskussionen:

    Vilka likheter och skillnader finns mellan subgenrerna giallo och slasher? och Vad återfinns från giallon till slashern och hur omfattande är inflytandet? Med hjälp av tidigare forskning kring skräckgenrens historiska utveckling, influenser, subgenrer och genrekonventioner har generna kartlagts och analyserats. Genom en komparativ analysmetod av två stycken filmer ifrån respektive subgenre påträffade undersökningen väsentliga likheter i innehållet som påvisar att giallogenren har inspirerat och influerat slashergenren avsevärt.

  • 131. Gál, Csilla V
    Borrowing ideas: The changing form of metropolitan housing in Budapest2012Konferansepaper (Fagfellevurdert)
    Abstract [en]

    Capitals often serve as national testing grounds for urban planning, policy and design because of their role representing the state. As such, they not only accommodate local reforms and initiatives, but international concepts and practices as well. A strong reliance on imported ideas characterizes small or late-urbanizing nations, as their limited resources necessitate the adoption of tested examples over uncertain experimentation. In planning history, one can trace the adjustment of existing practices in the accommodation of novel ideas in the development of housing. Located at the crossroads of culture, technology, economy and policy, the design and construction of urban housing reflects the complex interplay of these competing forces.This paper focuses on the history of Budapest's metropolitan housing over the past two centuries. Through a close examination of the development of four characteristic housing types, the article sheds light on the local treatment of these foreign concepts by examining the social, cultural and political challenges that accompanied their introduction.The peculiar courtyard tenement of Budapest became the dominant model of urban housing over the course of the nineteenth century. Although its origin was never discerned, this form was both linked to the Viennese Hof and to the local building tradition. Across Europe, the reformed urban block emerged as an appropriate configuration for metropolitan dwelling at the beginning of the twentieth century. Despite their perceived superiority, only a handful of such residences were built prior to the 1930s due to legal, political and financial challenges. The third form of housing, the Zeilenbau, developed out of the German Siedlungen tradition during the interwar period. Even though the returning Bauhaus students promulgated this concept rather early, it did not gain acceptance until after the Second World War. Then, following the brief Social Realist intermezzo, the model was adjusted to meet the narrowly defined goals of the State. The fourth configuration emerged over the past few decades. Influenced by international trends emphasizing tower-living, this type of housing gained a distinctly local character resulting from height restrictions enforced by the city.The examined cases reveal that the metropolitan housing forms of Budapest are based on imported concepts. Furthermore, the paper demonstrates that the driving force behind the local adjustment of these ideas was not the often romanticized local tradition, but the municipal building code and the economic-political elite.

  • 132. Gál, Csilla V
    Revisiting the urban block in the light of climate change: A case study of Budapest2014Doktoravhandling, monografi (Annet vitenskapelig)
    Abstract [en]

    Since the beginning of the twentieth century, the urban block configuration of free-standing buildings has been deemed superior to other built forms, as it provided the necessities of modern healthy living: sunlight and fresh air. In light of climate change, the dissertation aims to reevaluate these long held beliefs and to reintroduce microclimate as an urban design consideration. The study takes four metropolitan block typologies of Budapest as cases to clarify the microclimate influence of key urban design parameters by means of a numerical simulation study. The effects of built form, orientation, vegetation and facade properties are evaluated for a typical summer day. The cases are assessed on the basis of diurnal potential air and mean radiant temperatures within the urban canopy layer. Numerical modeling is performed by ENVI-met and analysis is conducted with MATLAB. The findings indicate that built form and vegetation are key factors governing the microclimate. During the day, intraurban cool island develops between dense configurations and in tree-shaded urban canopies. Orientation is decisive in configurations with large open spaces, where east-west alignment corresponds with peak radiant and air temperatures. Apart from albedo, facade properties have little effect on the microclimate. The rise of air temperature with facade albedo is the outcome of canopy floor heating, resulting from the increased ratio of reflected shortwave radiation. A short-term field experiment was conducted in Budapest to complement the numerical simulation study and to evaluate ENVI-met. The measurement campaign utilized six air temperature and humidity loggers. Additionally, wind speed, air temperature and humidity were recorded at the pedestrian level during an anticyclonic period. In courtyards, thermal stratification developed by day with cool island intensities up to 7 C. In the case of open configurations, neither cool island, nor stratification was observed. The comparison of measured and predicted air temperatures revealed the strengths and weaknesses of the numerical model. In general, predicted temperatures had a decreased diurnal range with maximum values systematically underestimated. ENVI-met also failed to reproduce the thermal stratification in courtyards. Despite these shortcomings, the predicted trends and the relative microclimate differences between the configurations agreed with observations reasonably well.

  • 133. Gál, Csilla V
    Urban design and building regulation changes in the transformation of the urban block: A design analysis though the lens of urban climatology in Budapest2011Inngår i: City Weathers: Meteorology and Urban Design 1950-2010 / [ed] Michael Hebbert, Vladimir Jankovic and Brian Webb, 2011Konferansepaper (Fagfellevurdert)
    Abstract [en]

    Hungary witnessed limited climatic considerations in the practice of architecture and urban planning in the past. The omission of urban climate related issues was — and still is — essentially the outcome of the prevailing technocratic approach. This negligence, coupled with the growth in motor vehicle ownership, changing building design and air-conditioning practices, contributed to the the deterioration of the urban atmospheric environment over the last decades. The efforts to improve dwelling conditions over previous centuries, culminated in several waves of urban design and planning reforms. The outcome of these changing forces was the evolution of the Budapest urban block. During the twentieth century, its development followed the line described by Ernst May (‘from the block to the slab'), only to surpass it with hybrid forms in the twenty-first. This paper, focusing on the transformation of the Budapest urban block, sets forth to provide a historic cross section from the period of the city’s late industrialization to present day. The analysis of this process is facilitated though the identification and use of urban block typologies: each representing distinct urban design and regulatory paradigms. By reviewing the main forces that influenced the emergence of different urban block typologies, and subsequently, presenting an analysis of the resultant configurations, the author aims at introducing climatic considerations into urban design. Downtown urban blocks are at the center of this study, as they represent the most crucial section of the city. These blocks are not only exposed to the highest intensities of the urban heat island effect, but are also facing drear consequences due to the lack of urban green spaces. Because the study aims at addressing urban living and urban environmental concerns, the analysis is focused on existing metropolitan housing models. The first part of the paper presents the evolution of aesthetic, hygienic, structural and other concerns that contributed to the development of Budapest urban block, as well as, identifies the four developed typologies. The second part of the paper presents an analysis by juxtaposing the main regulatory principles and the resultant typologies, in an attempt to pinpoint measures that both effects micro-climate, as well as, are within the control of urban planning, design or architecture. The aim of this analysis is to bring forth the readily available regulatory measures that could become climate- sensitive design guidelines in the future. The outcome of this paper aims to inform policy makers, urban planners, architects and other building professionals regarding the necessity of the inclusion of climate- sensitive design principles into our current design and regulatory practices. In order to extend our understating of this subject -- regarding the casual relationship between urban design parameters and the resultant microclimates --, the author argues for further microclimatic investigations. These subsequent studies will clarify and support the emerging climate-sensitive urban design guidelines, which in turn could ameliorate the existing microclimatic conditions.

  • 134.
    Göransson, Isabella
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Nilsson, Charlotta
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Etiska budskap på veganska måltidsproteinförpackningar2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    De etiska konsumenterna växer i antal (Young, Hwang, McDonald &

    Oates, 2010). och att äta veganskt blir allt mer populärt (The Nielsen

    Company, 2017). I takt med att de nya veganska produkterna intar

    marknaden saknas riktlinjer och forskning kring etiska budskap på

    veganska måltidsproteinförpackningar, något som skulle kunna hjälpa

    formgivare med hur de kan tänka när de designar dessa förpackningar.

    Den föreliggande studien undersöker om och hur olika varumärken som

    säljer vegansk processad mat förmedlar etiska budskap via texter, bilder,

    kostbenämningar och certifieringar på sina förpackningar samt hur

    konsumenterna ställer sig till budskapen. Studien genomfördes via en

    visuell innehållsanalys och en enkätundersökning.

    Resultatet visar att majoriteten av respondenterna ansåg att

    kommunikation av etiska budskap på förpackningar är positivt och kan

    ge mervärde till konsumenten utifrån målgrupp. Studien har även visat

    att varumärken med produktutbud för allätare till större del

    kommunicerar personliga preferenser medan varumärken med

    produktutbud för vegetarianer kommunicerar både etiska aspekter och

    personliga preferenser på sina förpackningar.

  • 135.
    Görts, Maria
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Att skolas i historiemåleri2014Inngår i: En målad historia: Svenskt historiemåleri under 1800-talet / [ed] Kristoffer Arvidsson, Göteborg: Göteborgs konstmuseum , 2014Kapittel i bok, del av antologi (Annet vitenskapelig)
  • 136.
    Görts, Maria
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Up the stylish staircase. Situating the Furstenberg Gallery and the art collection in a late nineteenth-century Swedish art world2016Inngår i: Konsthistorisk Tidskrift, ISSN 0023-3609, E-ISSN 1651-2294, Vol. 85, nr 2, s. 199-203Artikkel, omtale (Annet vitenskapelig)
    Abstract [en]

    The aim of this thesis is to show how Furstenberg's gallery and collection were both a part of and product of what has been called the modern breakthrough in Swedish art. The analysis is based on the established narrative in art history literature, also known as the master narrative, and how Furstenberg's gallery and collection has represented this rendering. This study has a sociological perspective as a framework, but the focus of the analysis is the visual; from how the home environment portrayed a bourgeois subjectivity and identity to museum practitioners, and art exhibitions' exhibits and paintings' representations of the Furstenberg collection and their home.

  • 137.
    Haider, Farraba
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Kommunens grafiska manual: En visuell innehållsanalys av 104 svenska kommuner2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Syftet med denna undersökning har varit att sammanställa vilka parametrar som finns med i den grafiska manualen samt vilka av dessa parametrar som är vanligast bland Sveriges kommuner. Undersökningen har även granskat om det har funnits några skillnader mellan små, mellanstora och stora kommuner gällande deras vanligaste parametrar. Litteraturen nämner olika parametrar som rekommenderas för en grafisk manual, undersökningen har även granskat vilka som verkligen används. En visuell innehållsanalys har genomförts för att kunna sammanställa vilka parametrar som finns och vilka som är vanligast. Resultatet i denna forskning har visat att det finns 39 parametrar som kan ingå i den grafiska manualen där 25 av dessa inte har nämnts i litteraturen. Samtliga kommuner i denna undersökning har använts sig av en visuell symbol.

  • 138. Hall, Malin
    et al.
    Sandberg, Andreas
    True Colors, en studie i färgbearbetning och genretillhörighet2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Digital färgbearbetning är ett nytt verktyg i den moderna filmskaparens arsenal som har en stor makt att förändra bildens utseende i postproduktion på ett sätt som är mycket billigare och snabbare än vad det var förr. Forskare spekulerar dock kring att det bara blivit ett sätt att färgkoda filmer efter genre när det egentligen borde finnas för att höja stämningen i en bild eller film. Denna uppsats undersöker genom ett experiment i färgperception huruvida människor utan filmutbildning, eller tidigare arbetserfarenhet inom film, kan känna igen en genre utifrån en bilds färgbearbetning. Uppsatsen kan därav bedöma utifall dagens filmkonsumenter är så vana vid denna färgkodning att de känner igen den. Har färgbearbetning någon makt över identifieringen av en films genretillhörighet. Undersökningens resultat visar på att det är möjligt att känna igen en genre utifrån dess färgschema men att i en längre sekvens lägger publiken även vikt på andra aspekter så som skådespel och dramaturgi och färgens roll blir därför svårare att definiera.

  • 139.
    Halldin, Martin
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Att skapa ett soundscape: Skapandet av ett ljudlandskap med digitala verktyg2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Denna uppsats beskriver en av många möjliga sätt att skapa ett soundscape med hjälp av

    digitala verktyg. Resultatet testas sedan med hjälp av en enkätundersökning för att ta reda

    på huruvida realistiskt och immersivt arbetet upplevs. Syftet med denna uppsats är att

    presentera ett tillvägagångssätt för musiker och producenter att skapa soundscapes med

    hjälp av digitala verktyg. Detta projekt är ett designarbete med en metod framtagen ur

    boken A Designer's Research Manual. Designarbetet beskrivs under rubriken Skapandet

    av ett soundscape. Resultatet av detta arbete visar att detta tillvägagångssätt ej upplevs

    lika realistiskt som andra soundscapes. Detta kan bero på flera olika anledningar som

    exempelvis de verktyg som använts, den testmetod som använts, författarens egna

    förmåga som ljuddesigner etc

  • 140.
    Hallström, Joakim
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Mask och identitet i närbild: En analys av närbilderna i Ingmar Bergmans film Sommarlek2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Syftet med denna uppsats är främst att skapa förståelse för närbildens uttryck och

    dess förhållande till kärlek men också även att skapa större förståelse för Ingmar Bergmans

    bildspråk. Genom en kvalitativ närläsning utifrån begreppen fysionomi, fotogeni, kärlek och

    identitet diskuteras ett antal utvalda närbilder i filmen Sommarlek. Diskussionen kretsar kring

    vad närbilderna vill berätta och dess koppling till temat kärlek med fokus på huvudkaraktären

    Marie. Uppsatsen visar också på de tekniska element i form av ljussättning, rörelse och

    komposition som är kopplade till närbilderna och begreppen. Resultatet är att närbilderna i

    filmen används för att skildra karaktärens tillstånd och att visa på att något viktigt sker i

    hennes inre vilket ofta är en insikt, en problematik eller en sårbarhet. Och denna problematik

    och sårbarhet visar sig i Maries kärlek till Henrik och hennes identitetskris.

  • 141.
    Hallström, Sten
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Ljud- och musikproduktion.
    Atmosfärisk musik i 3D för datorspel: En jämförelse mellan stereomixning och hörlursanpassad 3D-mixning för datorspel2019Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    I den här studien utforskas tillämpandet av binaural processering för hörlursmixar till

    spelmusik. För att undersöka hur binauralt mixad atmosfärisk spelmusik upplevs av lyssnare,

    jämfört med vanlig stereomixad atmosfärisk spelmusik, har individuella lyssningstest

    genomförts. Under lyssningstesterna jämfördes två olika hörlursmixar av en atmosfärisk låt

    komponerad till en specifik sekvens ur ett spel. Den ena var mixad med binaural processering

    medan den andra var mixad i vanlig stereo. Syftet var att få lyssnarnas upplevda åsikter kring

    spatiala- och immersionella skillnader i förhållande till de två hörlursmixarna och

    spelsekvensen. Undersökningsresultatet visar att den binaurala stereomixen gav

    undersökningsdeltagarna en något bättre ”utanför huvudet”-upplevelse även om dess spatiala

    egenskaper i övrigt inte upplevdes övertygande. Majoriteten av lyssnarna föredrog den

    vanliga stereomixen då de tyckte att denna på ett bättre sätt representerade spelkaraktärens

    inre. Vanan och förväntningen av att höra musik inifrån huvudet till följd av vanliga

    stereomixar i hörlurar kan vara en orsak till lyssnarnas föredragna mix. En binaural stereomix

    och dess egenskaper av att positionera ljudkällor utanför huvudet kan medföra tvetydigheter

    huruvida musiken ska tolkas som diegetisk eller inte, alltså tvetydigheter huruvida musiken

    finns i spelkaraktärens värld och uppfattas av denne eller om musiken endast ska uppfattas av

    lyssnaren och inte finnas i spelkaraktärens värld. En svaghet med den binaurala

    processeringen var dess generella HRTF-mall. Vidare forskning behövs för att ta fram en

    kalibreringsprocess av en HRTF-mall för individuell anpassning till lyssnaren. Denna

    kalibreringsprocess kan testas tillsammans med VR-teknik för spel.

  • 142. Hamsho, Sari
    Look like a lady. Act like a man.: En studie om genusroller i amerikansk film med fokus på tre filmer2014Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Detta är en studie om genusroller i amerikansk film med fokus på tre filmer från olika deccenier. Syftet är att utifrån ett genusperspektiv undersöka hur framställningen av mannen respektive kvinnan ser ut i klassisk amerikansk film jämfört med samtida film. Om filmerna vidmakthåller patriarkala normer och huruvida könsmaktordningen har förändrats. Fokus placeras endast på framställningen av huvudkaraktärerna. Undersökning är en kvalitativ studie med ansats i diskurs- och innehållsanalys. Den teoretiska utgångspunkten bygger främst på feministisk filmteori och diskursteori. I uppsatsens analys ingår en jämförande bearbetning mellan tre filmer från olika tidsepoker och historiska kontexter, Gilda (1946), Top Gun (1986) och Juno (2007). Filmerna analyseras först individuellt och ställs sedan mot varandra utifrån ett genusperspektiv. Resultaten påvisar inte oväntat skillnader i framställningen av mannen respektive kvinnan. Dock syns en gradvis förändring av genusroller i detta urval av amerikansk film. Det mest framträdande resultatet är den metanivå som framträder. Genom att använda en diskursanalytisk ansats visar undersökningen på hur mönster framträder, trots det disparata urvalet.

  • 143.
    Hedenström, Adam
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Filmmusikens narrativa funktion: En analys av Fylkes ledmotiv i Sagan om Ringen2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Syftet med den här uppsatsen var att se vilka narrativa funktioner Fylkes ledmotiv

    i Sagan om Ringen har, detta för att ta reda på hur Howard Shore kunde få

    musiken att tjäna sitt narrativa syfte. Till en början var tanken att bara analysera ett

    ledmotiv men det blev tydligt att det inte skulle gå eftersom Fylke gestaltas av

    flera olika fenomen och därav flera motiv. Även om alla ledmotiven kretsar kring

    Fylke och hobberna så visar studien att ledmotiven gestaltar skilda fenomen. Vad

    för fenomen som gestaltas och vilken narrativ funktion ledmotiven har lyckades

    jag ta reda på genom att analysera motiven i detalj och sedan kartlägga varje

    förekomst av ledmotiven i trilogin. Ledmotiven analyserades utifrån semiotik för

    att ta reda på vad för känslor som Howard Shore ville förmedla samt vilka metoder

    som användes för att nå dessa känslor. I kartläggningen så upptäcktes att motiven

    spelades frekvent eller så gick det långa stunder utan musiken. Det var ingen jämn

    fördelning utan förekomsterna styrdes helt av narrativet och dramaturgiska

    faktorer. Resultatet av uppsatsen var att det första ledmotivet från Fylke har som

    narrativ funktion att påminna oss om vad som är värt att kämpa för (vänskap, hem,

    värderingar etc). Det andra motivet gestaltar Fylke själv. Det tredje motivet

    gestaltar hobbernas växande förståelse för världen.

  • 144.
    Hedin, Malcolm
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    En rättvis syn på filmskaparen: En undersökning kring auteurens plats i det svenska filmlandskapet2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Syftet med denna uppsats är att undersöka filmarbetares syn på regissörens roll i det svenska filmlandskapet för att ta reda på om det finns en rättvis bild. Samtidigt ska det också undersökas kring begreppet auteur och auteur-teorin för att se om det existerar idag och just i den svenska filmbranschen. Jag har intervjuat fyra svenska filmarbetare för att få svar kring hur regissörens roll ser ut och för att ta reda på hur välbekant begreppet auteur och auteur-teorin är.

    Slutsatsen är att regissören har en övergripande roll i produktionen där hen betraktas som en konstnärlig ledare som ska föra sitt team under en vision. Samtidigt framkommer det att begreppet auteur är bekant för vissa och existerar idag i det svenska filmlandskapet. Vad som definierar en som auteur är fortfarande en subjektiv åsikt och auteur-teorin är inte lika välbekant. En auteur kan vara både manusförfattare och regissör men andra anser att det ska innebära något mer, såsom en personlig stil. De intervjuade är eniga om att det bästa är att följa regissörens vision men att det är viktigt att låta övriga filmarbetare få känna att de bidrar till skapandet av en film. En manusförfattare eller regissör som inte är ödmjuk eller öppen för ta emot producentens förslag gör det svårare att få igenom sitt verk.

  • 145.
    Helgesson, Jonas
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Linder, Niklas
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Band of Brothers - en eskalerande upplevelse: Bildens och ljudets roller för dramaturgisk uppbyggnad2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Den här uppsatsen handlar om emotionella eskaleringar, vilket är en utveckling av

    konflikteskaleringar. I uppsatsen bryts eskaleringen ner till audiovisuella element för att

    identifiera dessa, hur det kopplas till narrativet och hur det påverkar. Uppsatsen undersöker

    därmed ljudets och bildens användning i eskaleringen, sambandet mellan dem och skapandet

    av eskaleringen med hjälp av dem för att se hur eskaleringen kan användas. Uppsatsen

    beskriver eskaleringens funktion, utifrån emotioner, som är att framhäva en viss upplevelse

    av händelse. Med eskalering menar vi inom ramen för den här uppsatsen en audiovisuell

    förändring som med filmskaparens medvetenhet avser att styra åskådarens känsloupplevelse

    av händelser i film.

  • 146.
    Helmbold, Christin
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Show your true colors: Färgkodning av karaktärer i Baby Driver, Django Unchained och Blade Runner 20492018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    När en film produceras spelar komponenten färg en viktig roll. I uppsatsen

    behandlas hur färg används i film för att färgkoda karaktärer, dvs. hur

    färgsemiotiken - vad vi associerar med färg - används för att gestalta eller

    understryka en karaktärs personlighet. Den kvalitativa undersökningen börjar med

    att förklara med vetenskapliga källor på vilket sätt färg påverkar människor och

    vad en betraktare associerar med färg. Därefter analyseras filmerna

    Baby Driver

    (2017),

    Django Unchained (2012) och Blade Runner 2049 (2017), som har

    utpräglade estetiska stilar genom att använda färg som berättarkomponent. I

    analysen undersöks hur färg används i filmerna för att berätta något om

    karaktärernas personligheter. Det diskuteras också vilka likheter och skillnader det

    finns i användningen av färgkodning i filmerna. Resultatet visar att färgkodning

    används i dem analyserade filmer för att skapa eller förstärka intrycket av

    karaktärernas personligheter. Likaså används färgkodning för att signalera en

    förändring av karaktärerna. Däremot finns det breda tolkningsmöjligheter av en

    färg, vilket medför att samma färg inte alltid står för samma personlighet. Färgen

    måste alltid tolkas till karaktärens kontext i filmen.

  • 147.
    Henriksson, Daniel
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Nyinspelningen: En naturlig del av Hollywood2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Uppsatsens syfte är att studera vad som lockar och vad som genererar motstånd till att göra nyinspelningar utgående från hur publiken och filmkritiker reagerat på sex filmer och deras respektive nyinspelning. Uppsatsen är en kvantitativ undersökning där filmrecensioner, statistik och böcker fokuserade på ämnet nyinspelningar utgör källan varifrån informationen är hämtad. Uppsatsen analyserar hur filmernas omdömen förhåller sig till nyinspelningarnas kvaliteter utifrån tre kategorier: Produktionsvärden, story och tematik och estetik. Resultaten som hämtas från recensionerna kan ge en bild av vad som gör en framgångsrik eller en misslyckad remake.

  • 148.
    Hermansson, Elin
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    "And Here We Go"2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Syftet med den här uppsatsen är att undersöka om och isfall hur parallellklippning bidrar till att skapa spänning i filmen

    The Dark Knight (2008). Tre scener som visar på tre olika stadier av spänning har analyserats för att se vilken påverkan parallellklippningen har för att skapa spänning samt hur dessa parallella handlingar binds ihop och om det finns någon primär handling.

    Med hjälp av Moritz Lehne och Stefan Koelsch undersökning om spänningens komponenter samt valda klipptekniker undersöks vilken påverkan parallellklippningen har för att skapa spänning. David Bordwell och Kristin Thompson teori om fyra dimensioner av klippning används för att undersöka hur de parallella handlingarna binds ihop. För att svara på om det finns någon primär handling används ett tidslinjediagram över parallellklippningen i scenerna.

    Resultatet av undersökningen visar att parallellklippningen har bidragit till att skapa spänning i

    The Dark Knight men är endast en faktor av flera som bygger spänning. Genom att kombinera parallellklippning med dramatisk betoning och rytm skapas spänning. De parallella handlingarna binds ihop genom att fokusområdet bibehålls över klippet vilket skapar ett flyt i bildflödet. De primära handlingarna i scenerna visas genom den frekventa återkopplingen till just denna handling.

  • 149.
    Hjort Westling, Moa
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Nordström, Helena
    Högskolan Dalarna, Akademin Industri och samhälle, Grafisk teknologi.
    Etikettdesign hos framgångsrika alesorter i Sverige från olika produktionsländer2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Föreliggande studie syftar till att kartlägga vilka designfaktorer som främst

    förekommer på etiketter hos framgångsrika aleproducenter från olika länder,

    samt undersöka om konsumenter kan urskilja produktionsland endast genom

    granskning av etiketten. För att undersöka detta genomfördes en visuell

    innehållsanalys för att ta fram designfaktorer för fem utvalda länder, varefter

    fem typexempel skapades. Typexemplen testades på konsumenter via en

    webbenkät.

    Slutsatsen är att det i vissa fall går att ta fram ett typexempel och i vissa fall

    kan en del av konsumenterna se vilket det tänkta produktionslandet är. I

    majoriteten av fallen gick det emellertid inte att ta fram ett perfekt typexempel

    och konsumenten kunde inte urskilja det tänkta produktionslandet.

  • 150.
    Hjärkéus, Erik
    et al.
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Larsson, Tim
    Högskolan Dalarna, Akademin Humaniora och medier, Bildproduktion.
    Riktade ljudeffekters påverkan på den visuella uppmärksamheten: En ögonrörelsestudie2018Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [sv]

    Eftersom att dagens biografer utvecklas med mer avancerad teknik för att rikta ljudeffekter på flera olika sätt är det viktigt att förstå vad den riktade ljudeffekten har för påverkan på betraktarna. Vi har undersökt hur den visuella uppmärksamheten skiljer sig vid uppspelning av riktade och ej riktade ljudeffekter. Detta har vi gjort med hjälp av en ögonrörelsestudie där deltagare har fått betrakta fyra anpassade filmsekvenser som vi har skapat själva. För att analysera vår data har vi använt oss av analysmetoden area of interest.

    Vårt resultat tyder på att det finns en skillnad i den visuella uppmärksamheten där vi till en viss grad kan styra tittarna med riktade ljudeffekter. Denna kunskap gör att filmskapare kan använda sig av riktade ljudeffekter som ett verktyg för att styra sin publik.

1234567 101 - 150 of 357
RefereraExporteraLink til resultatlisten
Permanent link
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • chicago-author-date
  • chicago-note-bibliography
  • Annet format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annet språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf